Η Κ.Ο.Θ. στο Μόναχο: Συναυλία μνήμης για το Ολοκαύτωμα των Εβραίων της Θεσσαλονίκης

Τον Μάρτιο του 1943 ξεκίνησαν από τη Θεσσαλονίκη τα συνολικά 19 τρένα, που μετέφεραν 46.091 Εβραίους Θεσσαλονικείς στο Άουσβιτς. Μισή χιλιετία σεφαρδίτικης κληρονομιάς μίας ακμάζουσας κοινότητας της πόλης, κυριολεκτικά αφανίστηκε μέσα σε λίγα χρόνια. Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, με την υποστήριξη του Γενικού Προξενείου της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στη Θεσσαλονίκη, τιμά τη μνήμη των Εβραίων Θεσσαλονικέων που έχασαν τη ζωή τους στα στρατόπεδα συγκέντρωσης, με μία ιστορική συναυλία στο Μόναχο που περιλαμβάνει έργα κορυφαίων Ελλήνων και Εβραίων δημιουργών. Η μουσική άλλωστε υπήρξε η παρηγορητική σύντροφος των μόλις 1.950 επιζώντων που γύρισαν από την κόλαση, τραγουδώντας στη διαδρομή «Περίμενέ με Θεσσαλονίκη». Το πασίγνωστο σαγηνευτικό αντάτζιο της 5ης Συμφωνίας’ του Μάλερ που πρόκειται για ένα ερωτικό τραγούδι για τη σύζυγό του, το θρηνητικό ‘Neharo’t Neharo’t’ της Ολιβέρο που είναι αφιερωμένο σε όσες γυναίκες έχουν χάσει αγαπημένους στον πόλεμο, το συγκλονιστικό συμφωνικό ποίημα ‘Ταφή’ του Μητρόπουλου που αποτελεί μία εκδήλωση βαθιάς πίστης, η ‘Δωδεκανησιακή Σουίτα Νο1’ του Κωνσταντινίδη που είναι ένα από τα σημαντικότερα συμφωνικά έργα με παραδοσιακούς ελληνικούς  ρυθμούς και μελωδίες και το Γ’ μέρος από τη 'Συμφωνία αρ.3' του Θεοδωράκη με τους κατανυκτικούς βυζαντινούς ύμνους της Μεγάλης Παρασκευής, συνθέτουν το ενδιαφέρον πρόγραμμα που τιμά τα θύματα του Ολοκαυτώματος και πρεσβεύει παράλληλα με τον καλύτερο τρόπο τη σύγχρονη πολιτιστική δημιουργία της Ελλάδας στο εξωτερικό.

Πρόγραμμα:
Γκούσταβ Μάλερ (1860-1911): Συμφωνία αρ.5, Adagietto
Μπέτυ Ολιβέρο (1954-): ‘Neharo’t, Neharo’t’, Κοντσέρτο για βιόλα, ακορντεόν και έγχορδα
Δημήτρης Μητρόπουλος (1896-1960): Ταφή
Γιάννης Κωνσταντινίδης (1903-1984): Δωδεκανησιακή σουίτα αρ.1
Μίκης Θεοδωράκης (1925-): Συμφωνία αρ.3, Γ’ μέρος
 
 
# Με την υποστήριξη του Γενικού Προξενείου της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στη Θεσσαλονίκη
# Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Εξωτερικών της Ελλάδας
# Σε συνεργασία με την Ισραηλιτική Κοινότητα Θεσσαλονίκης

Εισιτήρια:
Πλατεία 30€
Εξώστης 20€

Προπώληση εισιτηρίων:
Muenchen Ticket
www.muenchenticket.de
Τηλ. 0049 89 54818181
https://www.muenchenticket.de/guide/tickets/15cab/Gedenkkonzert+fuer+die+Opfer+des+Holocaust.html



Λίγα λόγια για το πρόγραμμα:
Ο Γκούσταβ Μάλερ υπήρξε γόνος γερμανόφωνης οικογένειας Εβραίων Ασκενάζι και ήταν το δεύτερο από τα συνολικά 12 παιδιά τους. Γεννήθηκε στην Βοημία και σε μικρή ηλικία μετακόμισε οικογενειακώς στην Μοραβία. Το μεγάλο του παράπονο ήταν πως έζησε μια ζωή ως ‘τρις άπατρις’, σύμφωνα με τη δική του έκφραση: ήταν ένας Βοημός στην Αυστρία, ένας Αυστριακός στην Γερμανία και ένας Εβραίος σε όλο τον υπόλοιπο κόσμο. Η Πέμπτη Συμφωνία είναι το πρώτο μεγάλο έργο της ύστερης περιόδου του και είναι πλούσια σε έντονα και αντιφατικά μεταξύ τους συναισθήματα.  Το πασίγνωστο 4ο μέρος της συμφωνίας αποτελεί ένα ερωτικό τραγούδι, αφιερωμένο στη σύζυγό του Άλμα. Ο μελωδικός διάλογος των εγχόρδων με την άρπα καθηλώνει, ενώ ο Μάλερ αφήνει σε κάποια σημεία να αιωρείται και το ερώτημα για το αν πρόκειται τελικά για τραγούδι της αγάπης ή του θανάτου, ιδίως με τις νύξεις στον Βάγκνερ και τα αναπάντητα ερωτήματα που αφήνει στο τέλος.
 
Το Neharo’t Neharo’t είναι ένα υπέροχο έργο της σύγχρονης Ισραηλινής δημιουργού Μπέτυ Ολιβέρο, το οποίο αποτελεί ουσιαστικά ένα αφιέρωμα σε όλες τις γυναίκες και τα παιδιά που ζουν σε πολεμικές ζώνες. Όταν η συνθέτης έγραφε το έργο τον Ιούλιο του 2006, το Ισραήλ βρισκόταν  στη μέση ενός βίαιου πολέμου με την Χεζμπολάχ. Βαθιά συγκινημένη από τις τρομακτικές εικόνες των θυμάτων και των δύο πλευρών διάλεξε θρήνους των μητέρων, χηρών και αδελφών που είχαν χάσει αγαπημένα πρόσωπα, ως σημείο αναφοράς για τη σύνθεσή της. Ο τίτλος Neharo’t Neharo’t σημαίνει στα Εβραϊκά ‘ποτάμια ποτάμια’ και παραπέμπει στα ποτάμια δακρύων που έχουν χυθεί από γυναίκες στη θλίψη τους. Ο τίτλος όμως δίνει και μία αχτίδα ελπίδας, αφού η ρίζα της εβραϊκής λέξης ‘nahar’ (ποτάμι) μοιάζει με τη λέξη ‘nehara’ που σημαίνει ‘ακτίνα φωτός’.
 
Το συμφωνικό ποίημα Ταφή του Δημήτρη Μητρόπουλου γράφτηκε τον Απρίλιο του 1915 και αποτελεί μία εκδήλωση της βαθιάς πίστης του συνθέτη. Το έργο αρχικά προορίζονταν να αποτελέσει το Β’ μέρος της Συμφωνίας του Χριστού, η οποία όμως δεν ολοκληρώθηκε τελικά. Ο Μητρόπουλος παραθέτει στο εξώφυλλο της παρτιτούρας ένα απόσπασμα από το κατά Ματθαίον Ευαγγέλιο (κζ’59) και ένα μέρος ενός ποιήματος του Victor Hugo. Η Ταφή σύμφωνα με το συνθέτη «δεν είναι τίποτα άλλο παρά μια προσευχή, ένας θρήνος που βγαίνει από τα βάθη της ψυχής μου για εκείνον που υπέφερε για μας, για εκείνον που όλοι πρέπει ν’ αγαπούν και να λατρεύουν!».

Ο Γιάννης Κωνσταντινίδης γεννήθηκε στη Σμύρνη και σπούδασε πιάνο και θεωρητικά στην Ανώτατη Σχολή του Βερολίνου. Η πλούσια εργογραφία του έχει ένα χαρακτήρα γνήσια ελληνικό, εμποτισμένο από το δημοτικό τραγούδι, ενώ χαρακτηριστικό είναι πως έγραφε και ως Κώστας Γιαννίδης τη λεγόμενη ‘ελαφρά μουσική’. Έχει γράψει πλήθος έργων με αναφορές στους ρυθμούς και τις μελωδίες των Δωδεκανήσων, εκ των οποίων δύο δωδεκανησιακές σουίτες για ορχήστρα. Η πρώτη Δωδεκανησιακή Σουίτα γράφτηκε το 1948 και είναι αφιερωμένη στον Ελβετό μουσικολόγο Samuel Baud-Bovy, αφού τα θέματά της είναι παρμένα από τους δυο τόμους της συλλογής του «Τραγούδια των Δωδεκανήσων», μία εκπληκτική μελέτη των χορών και των τραγουδιών των συγκεκριμένων ακριτικών νησιών.

Η 3η Συμφωνία του Μίκη Θεοδωράκη αποτελεί ένα υπέροχο μωσαϊκό μελωδιών και θεματικά βασίζεται στο ποίημα του Σολωμού ‘Τρελή Μάνα’, με αναφορές και στην ‘Πόλη’ του Καβάφη. Ο συνθέτης την έγραφε από το 1942 μέχρι την πρώτη εκδοχή της δεκαετίας του 80’, ενώ συνέχισε να προσθέτει υλικό μέχρι και τη δεύτερη εκδοχή της δεκαετίας του 90’. Στο Γ’ μέρος, που λειτουργεί σαν ιντερλούδιο, ο Θεοδωράκης επεξεργάζεται βυζαντινούς ύμνους της Μεγάλης Παρασκευής, ενώ χαρακτηριστικό του έργου είναι η υπόμνηση των ήχων της καμπάνας της Αγίας Σοφίας. Πρόκειται αναμφισβήτητα για ένα από τα κορυφαία και πλέον γνωστά ελληνικά συμφωνικά έργα, με το οποίο ο δημιουργός θέλησε να παραδώσει σε ολόκληρο τον κόσμο ‘ένα μουσικό μνημείο που να εκφράζει το βαθύτερο χαρακτήρα της σύγχρονης ελληνικότητας’.

«Σκοντάφταμε μέσα στο σκοτάδι πάνω σε μεγάλες πέτρες και πέφταμε σε βαθιές λακκούβες πηγαίνοντας δεμένοι προς το στρατόπεδο... Κάποιες φορές κοίταξα προς τον ουρανό τα αστέρια που ξεθώριαζαν στο ροζ χρώμα ενός μουντού πρωινού και στο μυαλό μου είχα την εικόνα της γυναίκας μου. Τότε για πρώτη φορά είδα την αλήθεια: ότι η αγάπη είναι ο τελικός και υψηλότερος σκοπός στον οποίο πρέπει να προσβλέπει ο άνθρωπος ».
 
Viktor Frankl, Αυστριακός νευρολόγος και ψυχίατρος, επιζών του Ολοκαυτώματος
Διεύθυνση Ορχήστρας: Γεώργιος Βράνος
Σοπράνο: Μαρία Κωστράκη
Βιόλα: Χαρά Σειρά
Ακορντεόν: Κωνσταντίνος Ράπτης
Χορωδία: Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης Διδασκαλία: Μαίρη Κωνσταντινίδου
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Με την υποστήριξη: Γενικό Προξενείο της Γερμανίας στη Θεσσαλονίκη
Υπό την αιγίδα: Υπουργείο Εξωτερικών της Ελλάδας
Συνεργασία: Ισραηλιτική Κοινότητα Θεσσαλονίκης

Μόναχο (00).jpg
Μόναχο (01).jpg
Μόναχο (02).jpg
Μόναχο (03).jpg
Μόναχο (04).jpg
Μόναχο (05).jpg
Μόναχο (06).jpg
Μόναχο (07).jpg
Μόναχο (08).jpg
Μόναχο (09).jpg
Μόναχο (10).jpg
Μόναχο (11).jpg
Μόναχο (12).jpg
Μόναχο (13).jpg
Μόναχο (14).jpg
Μόναχο (5α).jpg
Μόναχο (5β).jpg
Μόναχο (5γ).jpg
Μόναχο (5δ).jpg
Μόναχο (5ε).jpg
Μόναχο (10α).jpg
Μόναχο (15).jpg

Τύπος Χαλκιδικής_Η ΚΟΘ τιμά τα θύματα των Εβραίων της Θεσσαλονίκης

ThessNews_Μία ιστορική συναυλία της ΚΟΘ

Αυγή_Συναυλία μνήμης για τους Εβραίους της Θεσσαλονίκης

Τύπος Θεσσαλονίκης_Η ΚΟΘ θα μιλήσει στο Μόναχο με μουσική για τους Εβραίους

Έθνος_Μνήμες Ολοκαυτώματος από την ΚΟΘ στο Μόναχο

Sueddeutsche Zeitung_SZ

Muenchen Merkur_TZ

Griechenland Zeitung_Erinnern an der Holocaust der Juden Thessalonikis

Καθημερινή_Συναυλία μνήμης και συμφιλίωσης


tsso image
Βιέννη
06/04/2024
21:00
Στο πρώτο μισό του 20ου αιώνα η Βιέννη βρισκόταν στο επίκεντρο μίας αυτοκρατορίας που κατέρρεε, όμως παρόλα αυτά αποτέλεσε το λίκνο του ευρωπαϊκού πολιτισμού, μέσα από την άνθηση των τεχνών και των επιστημών. Η μουσική του Χόλυγουντ, ο μοντερνισμός των Σαίνμπεργκ και Μπεργκ, αλλά και η ψυχανάλυση του Φρόιντ γεννήθηκαν μέσα στα ερείπια αυτής της σπουδαίας πόλης, η οποία χάρισε στην ανθρωπότητα την ευκαιρία να εξελιχθεί, επηρεάζοντας καθοριστικά τις εξελίξεις στην επιστήμη και την τέχνη, όπως έκανε και κατά την περίοδο της ακμής της Αυστροουγγρικής Αυτοκρατορίας.
Η ξακουστή σύζυγος του Γκούσταβ Μάλερ, Άλμα, βρίσκεται στον πυρήνα του σημερινού προγράμμτος. Το κοντσέρτο για βιολί του Μπεργκ, γραμμένο την περίοδο του μεσοπολέμου, είναι ένα εκπληκτικό έργο που συνδυάζει τη βιρτουοζιτέ με την ηχοχρωματική ευαισθησία και τις ουράνιες μελωδίες του. Ο συνθέτης το έγραψε “στη μνήμη ενός αγγέλου’’ συγκλονισμένος από το χαμό της 18χρονης κόρης της Άλμα Μάλερ, χήρας του Γκούσταβ Μάλερ, και του διάσημου αρχιτέκτονα Βάλτερ Γκρόπιους. H ‘Γοργόνα’ του Τσεμλίνσκυ είναι μια φαντασία βασισμένη στο γνωστό παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν ‘Η Μικρή Γοργόνα’. Την εμπνεύστηκε από την αγάπη του για την Άλμα Σίντλερ, πριν αυτή γνωρίσει τον Γκούσταβ και γίνει η διάσημη Άλμα Μάλερ.
 
Συναυλία-αφιέρωμα στη μνήμη των Βίκτωρα Δάβαρη και Γιούρα Κανδυλίδη

Πρόγραμμα:
Άλμπαν Μπεργκ (1885-1935): Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα
Αλεξάντερ φον Τσεμλίνσκυ (1871-1942): Η Γοργόνα  (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
 
Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€
tsso image
Κοντσέρτα για 2 πιάνα
12/04/2024
21:00
Κοντσέρτα για 2 πιάνα
Η ΚΟΘ στο Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης
 
Παρασκευή 12 & Σάββατο 13 Απριλίου 2024
ώρα 21:00
Αίθουσα Τελετών Α.Π.Θ.
 
Διεύθυνση ορχήστρας: Dian Tchobanov
 
Πρόγραμμα:
1η μέρα
Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (1756-1791):Κοντσέρτο για 3 πιάνα και ορχήστρα σε φα μείζονα, KV 242 (εκδοχή για 2 πιάνα)
Πιάνο: Δημήτρης Βασιλάκης - Χαράλαμπος Αγγελόπουλος

Καμίγ Σεν-Σανς (1835-1921): Το Καρναβάλι των Ζώων 
Πιάνο: Martyna Jatkauskaite - Βικτωρία-Φιοράλμπα Κιαζίμη  

Μπέλα Μπάρτοκ (1881-1945): Κοντσέρτο για 2 πιάνα, κρουστά και ορχήστρα, έργο BB121
Πιάνο: Δημήτρης Βασιλάκης - Κάρολος Ζουγανέλης  
 
2η μέρα
Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (1756-1791): Κοντσέρτο για 2 πιάνα και ορχήστρα σε μι ύφεση μείζονα, KV 365
Πιάνο: Νίκος Κυριόσογλου - Martyna Jatkauskaite

Χρίστος Παπαγεωργίου (1967): Triptychon, κοντσερτίνο για 2 πιάνα και ορχήστρα εγχόρδων
Πιάνο: Χαράλαμπος Αγγελόπουλος - Χρίστος Παπαγεωργίου  

Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949): Κονσερτίνο για 2 πιάνα και ορχήστρα (1935)
Πιάνο: Βικτωρία-Φιοράλμπα Κιαζίμη - Κάρολος Ζουγανέλης

Φρανσίς Πουλένκ (1899-1963): Κοντσέρτο για 2 πιάνα και ορχήστρα σε ρε ελάσσονα, FP 61
Πιάνο: Χρίστος Παπαγεωργίου - Νίκος Κυριόσογλου  
 
Συμπαραγωγή: Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης - Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
 
Εισιτήρια 25€-20€-15€-10€
https://www.ticketservices.gr/event/tpf-konserta-gia-duo-piana-kai-orchistra/
tsso image
Senza Basso - Bach, Biber, Telemann
22/04/2024
20:30
Δύο κορυφαίοι πολιτιστικοί οργανισμοί της πόλης, η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, διοργανώνουν Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου, με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού. Μία Δευτέρα ανά μήνα, το Αρχαιολογικό Μουσείο φιλοξενεί στους χώρους του διακεκριμένους καλλιτέχνες που παρουσιάζουν ενδιαφέροντα προγράμματα μουσικής δωματίου, άμεσα συνδεδεμένα με τις συναυλίες της Κ.Ο.Θ.

 
Δευτέρα, 22 Απριλίου 2024
ώρα 20:30
Φουαγιέ Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης

Συμμετέχουν:
Δήμος Γκουνταρούλης (τετράχορδο βιολοντσέλο πίκολο)

Πρόγραμμα:
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ (1685-1750): Suite I a violoncello solo senza basso (ca.1720)
Χάινριχ Ίγκνατς Φραντς φον Μπίμπερ (1644-1704): Passagalia for solo violin (1674)
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ (1685-1750): Partita II a violino solo senza basso (1720)
Γκέοργκ Φίλιπ Τέλεμαν (1681-1667): Fantasia IX per il violino senza basso (1735)
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ (1685-1750): Suite VI a violoncello solo senza basso (ca.1720)