Η Βιέννη ανά τους αιώνες

Η Βιέννη δεν θεωρείται άδικα η παγκόσμια πρωτεύουσα της μουσικής, αφού υπήρξε το κέντρο σημαντικότατων μουσικών εξελίξεων ανά τους αιώνες. Το σημερινό πρόγραμμα μας προσκαλεί σε ένα γοητευτικό ταξίδι στο χρόνο, με τρεις στάσεις σε κομβικά σημεία που αποτέλεσαν εφαλτήριο εξελίξεων στη μουσική, έχοντας ως σημείο αναφοράς τις δύο ξακουστές σχολές της Βιέννης. Η ‘Κλασική’ ή αλλιώς η ‘Πρώτη Σχολή της Βιέννης’, με κύριους εκπροσώπους τους Χάυντν, Μότσαρτ, Μπετόβεν και Σούμπερτ, καθιέρωσε νέα μορφολογικά πρότυπα και δημιούργησε νέες αισθητικές τάσεις στη μουσική, αφήνοντας κληρονομιά στην ανθρωπότητα αθάνατα έργα, απολύτως τέλεια μέσα στην απλότητα και τη λιτότητα των εκφραστικών τους μέσων. Η ‘Νεότερη’ ή ‘΄Δεύτερη Σχολή της Βιέννης’ έφερε μία ακόμη επανάσταση στη μουσική, με την ατονικότητα και το δωδεκαφθογγισμό να προσφέρουν διέξοδο στη δημιουργία και την έκφραση, όταν ο ρομαντισμός είχε εξαντλήσει όλα τα υπάρχοντα εκφραστικά μέσα. Πατέρας αυτής της σχολής είναι ο Άρνολντ Σαίνμπεργκ και ένας από τους κυριότερους μαθητές του ο Άντον Βέμπερν, που αμέσως μόλις ολοκλήρωσε την 4χρονη μαθητεία του δίπλα στον Σαίνμπεργκ το 1908, έγραψε το έργο ‘Πασακάλια για ορχήστρα’, ένα άψογο δείγμα εξπρεσιονισμού, με φανερές μεν επιρροές από το δάσκαλό του, πάνω όμως σε μία μουσική φόρμα του 17ου αιώνα! Στα τέλη του 18ου αιώνα, όταν ο Μότσαρτ καλλιεργούσε με ζήλο και ιδιαίτερη στοργή τη φόρμα του κοντσέρτου, γράφοντας αριστουργήματα για κάθε όργανο, συνέθεσε και ένα από τα ωραιότερα κοντσέρτα για πιάνο που έχουν γραφεί ποτέ. Η μουσική μας περιπλάνηση ολοκληρώνεται στο 1828, όταν ο Σούμπερτ έγραψε την επικών διαστάσεων ‘Μεγάλη Συμφωνία’ του. Ένα έργο ανυπέρβλητης γοητείας που στέκεται στην πρώτη γραμμή της μετά-Μπετόβεν περιόδου και ανοίγει διάπλατα το δρόμο στον επερχόμενο ρομαντισμό.

Πρόγραμμα:
Άντον Βέμπερν (1883-1945): Πασακάλια, έργο 1
Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (1756-1791): Κοντσέρτο για πιάνο αρ.20 σε ρε ελάσσονα, Κ.466
Φραντς Σούμπερτ (1797-1828): Συμφωνία αρ.9 σε ντο μείζονα, D.944 («Μεγάλη Συμφωνία»)

 

«Η μουσική μου είναι το προϊόν του ταλέντου μου και του μαρτυρίου μου. Αυτά που έχω γράψει μέσα στο μεγαλύτερο πόνο μου είναι αυτά που φαίνεται να προτιμάει ο κόσμος»

Φραντς Σούμπερτ
Διεύθυνση Ορχήστρας: David Greilsammer
Πιάνο: David Greilsammer
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

4νοε16 (01).jpg
4νοε16 (02).jpg
4νοε16 (03).jpg
4νοε16 (04).jpg
4νοε16 (05).jpg
4νοε16 (06).jpg
4νοε16 (07).jpg
4νοε16 (08).jpg

ΤΥΠΟΣ ΧΑΛΚΙΔΙΚΗΣ_Η ΚΟΘ φέρνει την Βιέννη στη Θεσσαλονίκη

ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ_Περιπλάνηση στη Βιέννη της μουσικής από την ΚΟΘ

ΕΘΝΟΣ_Μουσική περιπλάνηση στη Βιέννη


tsso image
Missa Solemnis - Πασχαλινή συναυλία
29/04/2024
21:00
Η φετινή Πασχαλινή συναυλία της Κρατικής 0ρχήστρας Θεσσαλονίκης είναι μία εντυπωσιακή συμπαραγωγή με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, που συγκεντρώνει στη σκηνή κορυφαίους λυρικούς τραγουδιστές από όλο τον κόσμο, μαζί με την Κ.Ο.Θ. που την διευθύνει ο Βασικός Αρχιμουσικός της Leo McFall, αλλά και την περιώνυμη Χορωδία της Φιλαρμονικής της Σόφιας, στο πλαίσιο του προγράμματος ‘Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού΄.
Η ‘Missa Solemnis’ είναι μία πανηγυρική Θεία Λειτουργία που ο δημιουργός της χρειάστηκε 4 ολόκληρα χρόνια για να την ολοκληρώσει. Αποτελεί ένα από τα σπουδαιότερα επιτεύγματα του κορυφαίου συνθέτη και θεωρείται ως μία από τις σημαντικότερες λειτουργίες που έχουν γραφτεί. Ένας ουμανιστής συνθέτης όπως ο Μπετόβεν γράφει ένα βαθιά θρησκευτικό έργο, με αποτέλεσμα να πλάθεται μέσα από αντιθέσεις, όπως η έμφυτη αμφιβολία και η αναζήτηση της εσωτερικής δύναμης, με τη βαθιά πίστη στο Θεό και την ελπίδα της τελικής λύτρωσης, που θα προκύψει τελικά όταν ενωθεί η δύναμη της ανθρώπινης θέλησης με την απαραίτητη θεϊκή βοήθεια. Ένα συγκλονιστικό θρησκευτικό δράμα που καθηλώνει τον ακροατή με τη δύναμη να εισβάλλει στα μύχια της ψυχής και να τη συγκινεί.

Πρόγραμμα: Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (1770-1827): Missa Solemnis σε ρε μείζονα, έργο 123 (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Ο.Μ.Μ.Θ.  
Με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού της Ελλάδας, στο πλαίσιο του προγράμματος
Θεσσαλονίκη-Σόφια
Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 30€
Πλατεία: 25€
Θεωρεία/Εξώστης: 20€
Μειωμένο: 15€
tsso image
Ο Αιμίλιος Ριάδης και η εποχή του
13/05/2024
20:30
Δύο κορυφαίοι πολιτιστικοί οργανισμοί της πόλης, η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, διοργανώνουν Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου, με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού. Μία Δευτέρα ανά μήνα, το Αρχαιολογικό Μουσείο φιλοξενεί στους χώρους του διακεκριμένους καλλιτέχνες που παρουσιάζουν ενδιαφέροντα προγράμματα μουσικής δωματίου, άμεσα συνδεδεμένα με τις συναυλίες της Κ.Ο.Θ.

Κουαρτέτο εγχόρδων ‘Αιμίλιος Ριάδης’
Ανδρέας Παπανικολάου (βιολί)
Γιώργος Κουγιουμτζόγλου (βιολί)
Αλεξάνδρα Βόλτση (βιόλα)
Λίλα Μανώλα (βιολοντσέλο)

Πρόγραμμα:
Αιμίλιος Ριάδης (1880-1935): Κουαρτέτο εγχόρδων αρ.1 σε σολ (I. Allegro di molto, II. Variations)
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949): Κουαρτέτο εγχόρδων αρ.3 (1966)
Μπέλα Μπάρτοκ (1881-1945): Κουαρτέτο εγχόρδων αρ.3,Sz.85
tsso image
Αιμίλιος Ριάδης: Γαλάτεια
17/05/2024
21:00
Μία από τις σημαντικότερες και πιο συγκινητικές στιγμές της φετινής περιόδου θα είναι σίγουρα η παγκόσμια πρεμιέρα της τρίπρακτης όπερας «Γαλάτεια» του Θεσσαλονικιού συνθέτη Αιμίλιου Ριάδη, μετά την αποκατάσταση του χειρόγραφου και την ολοκλήρωση της ενορχήστρωσης από τον Βλαδίμηρο Συμεωνίδη, ο οποίος και διευθύνει την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης στην κοντσερτάντε εκτέλεσή της. Μαζί με την Κ.Ο.Θ. η Χορωδία της Όπερας της Φιλιππούπολης, σε μία εντυπωσιακή σύμπραξη τριών κορυφαίων πολιτιστικών οργανισμών της χώρας, αφού η Κ.Ο.Θ., ο Ο.Μ.Μ.Θ. και η Ε.Λ.Σ. ενώνουν τις δυνάμεις τους για αυτή τη σημαντική στιγμή στα μουσικά πράγματα της χώρας. Η όπερα αυτή θα ζωντανέψει για πρώτη φορά 112 χρόνια μετά τη γέννησή της στο Παρίσι από τον σπουδαίο Έλληνα συνθέτη, που για άγνωστους λόγους δεν την ολοκλήρωσε ποτέ.

Αποκατάσταση χειρογράφου/Ολοκλήρωση ενορχήστρωσης/Επιμέλεια: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης
Βοηθός επιμελητή: Χρίστος Ντόβας
Ερευνητική ομάδα: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης, Χρίστος Ντόβας, Κωνσταντίνος Λυκουριώτης, Αλέξανδρος Ευκλείδης, Μιρέλα Σιμωτά, Θοδωρής Κίτσος

Συντελεστές
Γαλάτεια: Μαίρη-Έλεν Νέζη (μεσόφωνος)
Πυγμαλίων: Γιάννης Χριστόπουλος (τενόρος)
Ρέννος: Διονύσης Σούρμπης (βαρύτονος)
Μενάλκας: Μάνος Κοκκώνης (τενόρος)
Γέρος υπηρέτης: Κωνσταντίνος Κατσάρας (βαθύφωνος)

Διεύθυνση Ορχήστρας: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης

Χορωδία της Όπερας της Φιλιππούπολης
Διδασκαλία: Dragomir Yossifov


Πρόγραμμα:
Αιμίλιος Ριάδης (1880-1935): Όπερα ‘Γαλάτεια’ (κοντσερτάντε) (Α’ παγκόσμια εκτέλεση)

Συμπαραγωγή
Κ.Ο.Θ. – Ε.Λ.Σ. – Ο.Μ.Μ.Θ.  

Με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού της Ελλάδας, στο πλαίσιο του προγράμματος
Θεσσαλονίκη-Σόφια
Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€