Ασιατικός Κινηματογράφος

Η φετινή συναυλία της Κ.Ο.Θ. στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης αφορά στη μουσική του Ασιατικού Κινηματογράφου, ενός είδους με φανατικούς λάτρεις σε όλο τον κόσμο και συνεχώς αυξανόμενη δυναμική.


Διεύθυνση ορχήστρας: Γεώργιος Βράνος
 
 
Πρόγραμμα:
 
Ρουίτσι Σακαμότο (1952): End roll από την ταινία ‘Ο Τελευταίος Αυτοκράτορας’  
Ρουίτσι Σακαμότο (1952): End roll από την ταινία ‘Τσάι στη Σαχάρα’ 
Τζων Γουίλιαμς (1932): Sayuris theme από την ταινία ‘Απομνημονεύματα μιας Γκέισας’
Ταν Ντουν (1957): The Eternal Vow από την ταινία ‘Τίγρης και Δράκος’  
(σόλο τσέλο: Βασίλης Σαΐτης)
Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι (1951): Echo Game από την ταινία ‘Τα Ιπτάμενα Στιλέτα’
Ριουίτσι Σακαμότο (1952): Opening theme από τη σειρά ‘Yae no Sakura’
Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι (1951): No Way Οut από την ταινία ‘Τα Ιπτάμενα Στιλέτα’
(σόλο φλάουτο: Όθωνας Γκόγκας)           
Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι (1951): Main Theme από την ταινία ‘Η Κατάρα του Χρυσού Λουλουδιού’
(σόλο φλάουτο: Όθωνας Γκόγκας)           
Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι (1951): Lovers από την ταινία ‘Τα Ιπτάμενα Στιλέτα’
(σοπράνο: Νεφέλη Σπυροπούλου)
Τόρου Τακεμίτσου (1930-1996): ‘Nami no Bon (Worship at the water)’, από την ομώνυμη ταινία
Τόρου Τακεμίτσου (1930-1996): Valse από την ταινία ‘Το Πρόσωπο Ενός Άλλου’
Ρουίτσι Σακαμότο (1952): Acceptance από την ταινία ‘Ο Μικρός Βούδας’
Χανς Τσίμερ (1957): The Way of the Sword από την ταινία ‘Ο Τελευταίος Σαμουράι’
Ρουίτσι Σακαμότο (1952): Bolerish από την ταινία ‘Μοιραία Γυναίκα’      


Σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Στο πλαίσιο του 59ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

Ο Ταν Ντουν συνέθεσε τη μουσική της ταινίας ‘Τίγρης και Δράκος’ έχοντας διορία μόλις δύο εβδομάδων, όχι μόνο για να τη γράψει, αλλά και να την ηχογραφήσει.
Διεύθυνση Ορχήστρας: Γεώργιος Βράνος
Σοπράνο: Νεφέλη Σπυροπούλου
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

AsiaCinemaMusic 01.jpg
AsiaCinemaMusic 02.jpg
AsiaCinemaMusic 03.jpg
AsiaCinemaMusic 04.jpg
AsiaCinemaMusic 05.jpg
AsiaCinemaMusic 06.jpg
AsiaCinemaMusic 07.jpg
AsiaCinemaMusic 08.jpg
AsiaCinemaMusic 09.jpg
AsiaCinemaMusic 10.jpg
AsiaCinemaMusic 11.jpg
AsiaCinemaMusic 12.jpg
AsiaCinemaMusic 13.jpg
AsiaCinemaMusic 14.jpg
AsiaCinemaMusic 15.jpg
AsiaCinemaMusic 16.jpg
AsiaCinemaMusic 17.jpg
AsiaCinemaMusic 18.jpg
AsiaCinemaMusic 19.jpg
AsiaCinemaMusic 20.jpg
AsiaCinemaMusic 21.jpg
AsiaCinemaMusic 22.jpg
AsiaCinemaMusic 23.jpg
AsiaCinemaMusic 24.jpg
AsiaCinemaMusic 25.jpg
AsiaCinemaMusic 26.jpg
AsiaCinemaMusic 27.jpg
AsiaCinemaMusic 28.jpg
AsiaCinemaMusic 29.jpg
AsiaCinemaMusic 30.jpg
AsiaCinemaMusic 31.jpg
AsiaCinemaMusic 32.jpg
AsiaCinemaMusic 33.jpg
AsiaCinemaMusic 34.jpg
AsiaCinemaMusic 35.jpg
AsiaCinemaMusic 36.jpg
AsiaCinemaMusic 37.jpg

Τύπος Θεσσαλονίκης_Η ΚΟΘ σε διεύθυνση Γιώργου Βράνου


tsso image
Προκόφιεφ & Τσαϊκόφσκι
31/01/2026
20΄30
Με δύο εξαίρετα έργα κορυφαίων Ρώσων συνθετών, που αποτελούν συγκλονιστικές εξομολογήσεις και λειτουργούν ως παράθυρα στο συναισθηματικό τους κόσμο, αποχαιρετά η Κ.Ο.Θ. τον πρώτο μήνα του νέου χρόνου. Ο Σεργκέι Προκόφιεφ υπήρξε αναμφισβήτητα ένας περίφημος πιανίστας και γνώστης των μυστικών και των δυνατοτήτων του οργάνου προσφέροντας πλήθος εξαιρετικών συνθέσεων για πιάνο, μεταξύ των οποίων ξεχωριστή θέση κατέχουν τα πέντε του κοντσέρτα. Το δεύτερο εξ αυτών είναι ένα σκοτεινό δραματικό έργο, που χαρακτηρίζεται από λυρισμό, υψηλές δεξιοτεχνικές απαιτήσεις και έντονες αντιθέσεις, μέσα από μία εκρηκτική ενεργητικότητα που περιγράφει την ‘εποχή των μηχανών’. Η μελαγχολική διάθεση της γραφής προσδίδει μία τραγικότητα που αρμόζει σε μία εποχή αναταραχών, οι οποίες θα καταλήξουν σύντομα στον Μεγάλο Πόλεμο και στην Οκτωβριανή Επανάσταση, αλλά αντανακλά και στην εσωτερική κατάσταση του δημιουργού, ανάβοντας ένα φως που αποκαλύπτει τα μύχια της ψυχής του. Ερμηνεύει ο σπουδαίος Θεσσαλονικιός πιανίστας Βασίλης Βαρβαρέσος.
Η ’Πέμπτη Συμφωνία’ του Τσαϊκόφσκι αποτελεί επίσης ένα έργο έντονων υπαρξιακών αναζητήσεων του συνθέτη και είναι δομημένη πάνω στο χαρακτηριστικό «θέμα της Μοίρας». Ο Τσαϊκόφσκι ξεκινά από το θάνατο και αναπτύσσει διάφορες νοητικές διαδρομές, για να καταλήξει σε ένα θριαμβευτικό φινάλε υμνώντας τη ζωή. Ο μελωδικός πλούτος, οι γοητευτικές αρμονίες, η γλυκιά μελαγχολία και τα έντονα δραματικά στοιχεία της συμφωνίας αυτής συγκροτούν ένα από τα κορυφαία έργα του ρωσικού ρομαντισμού, που όμως ξεπερνά τα όρια της Ρωσικής Σχολής ενσωματώνοντας ιδιοφυώς στοιχεία και της ευρωπαϊκής μουσικής παράδοσης. Οδηγός της Κ.Ο.Θ. σε αυτή την υπαρξιακή περιπλάνηση ο Βασικός Αρχιμουσικός της Leo McFall.

Πιάνο: Βασίλης Βαρβαρέσος
Διεύθυνση Ορχήστρας: Leo McFall

Πρόγραμμα:
Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953): Κοντσέρτο για πιάνο αρ.2 σε σολ ελάσσονα, έργο 16
Πιότρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): Συμφωνία αρ.5 σε μι ελάσσονα, έργο 64



Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
tsso image
1945
13/02/2026
20:30
Τρία αριστουργήματα που γράφτηκαν το 1945, καθώς πλησίαζε το τέλος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, περιλαμβάνει το πρόγραμμα αυτής της συναυλίας. Ο  Ρίχαρντ Στράους συνέθεσε τις ‘Μεταμορφώσεις’ του συγκλονισμένος από την καταστροφή της Όπερας της Βιέννης από βομβαρδισμούς στις 12 Μαρτίου, που του έδωσε το έναυσμα να γράψει ένα έργο στο οποίο θα ενσωμάτωνε κάθε εκφραστικό μέσο που έχει ποτέ περιγράψει τον ανθρώπινο πόνο. Τα ομώνυμα ποιήματα του Γκαίτε αποτέλεσαν τη βάση πάνω στην οποία χτίστηκε η μουσική του Στράους θέλοντας να αποτυπώσει τα υψηλά νοήματα τους, αλλά και να θρηνήσει ταυτόχρονα την καταστροφή του γερμανικού πολιτισμού.
Ο Μπέλα Μπάρτοκ είχε μεταναστεύσει στις Η.Π.Α. στο ξεκίνημα του πολέμου, όπου ζούσε με τεράστιες οικονομικές δυσκολίες και ιδιαιτέρως σοβαρά προβλήματα υγείας. Τον Ιούλιο του 1945 έλαβε μία παραγγελία από τον βιρτουόζο της βιόλας Γουίλιαμ Πρίμροουζ για ένα άκρως απαιτητικό κοντσέρτο που να μην το περιορίζουν οι τεχνικοί περιορισμοί του οργάνου. Ο Σκωτσέζος σολίστ γνώριζε καλά πως ο ιδιοφυής Μπάρτοκ είχε την ικανότητα να συνθέσει κάτι τόσο πολύπλοκο και μοναδικό, δεν υπολόγιζε όμως στην προχωρημένη λευχαιμία του που δεν του επέτρεψε να ολοκληρώσει το έργο, κάτι που έπραξε ο φίλος του Τίμπορ Σερλί, σε ένα από τα πιο όμορφα κοντσέρτα για βιόλα. Ερμηνεύει ο συμπατριώτης του συνθέτη και κορυφαίος βιολίστας της Φιλαρμονικής του Βερολίνου Μάτε Σουτς.
Ο Ίγκορ Στραβίνσκι έγραψε τη μουσική του μυθικού μπαλέτου ‘Το Πουλί της Φωτιάς’ μεταξύ 1909-10 και έκτοτε κατέκτησε τους πάντες, μαζί με τον ιμπρεσάριο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ, τοποθετώντας τα  ρωσικά μπαλέτα στην κορυφή του δυτικού κόσμου. To 1945, ο συνθέτης προχώρησε σε μία αναθεώρηση του έργου, η οποία είναι πιο λιτή και πιο καθαρή από την αρχική, δεδομένης της τότε νεοκλασικής του στροφής.

Βιόλα: Máté Szücs
Διεύθυνση Ορχήστρας: Leo McFall  

Πρόγραμμα:
Ρίχαρντ Στράους (1864-1949): Μεταμορφώσεις, TrV 290
Μπέλα Μπάρτοκ (1881-1945): Κοντσέρτο για βιόλα, Sz.120, BB 128
Ιγκόρ Στραβίνσκι (1882-1971): Σουίτα μπαλέτου ‘Το πουλί της φωτιάς’ (εκδοχή 1945)  

Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
tsso image
Η Κ.Ο.Θ. στην Elbphilharmonie του Αμβούργου
22/02/2026
20:00
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης εμφανίζεται σε έναν ακόμη παγκόσμιο ναό της μουσικής εδραιώνοντας τη θέση της ως ένα από τα κορυφαία συμφωνικά σύνολα της Ευρώπης πλέον. Στην ‘Μεγάλη Αίθουσα’ της εντυπωσιακής Elbphilharmonie του Αμβούργου, η Κ.Ο.Θ. παρουσιάζει την γεμάτη ελληνισμό ‘Δωδεκανησιακή σουίτα αρ.1’ του Γιάννη Κωνσταντινίδη, με τα νησιώτικο τραγούδια που θα ρίξουν το φως τους στον ευρωπαϊκό βορρά, ενώ ακολουθεί το εκφραστικό κοντσέρτο για βιολοντσέλο του Σαιν-Σανς που ερμηνεύει ο ιδιαιτέρως ταλαντούχος Αυστριακός σολίστ Γερεμίας Φλίντλ. Ο ήχος της αρχαίας ελληνικής λύρας θα ακουστεί και στο Αμβούργο, μετά από την Βιέννη, το Πάρνου και το Τάλλιν, από τον Δρ. Νίκο Ξανθούλη, που θα ερμηνεύσει την ‘Μπαλάντα της Εφέσου' του διάσημου Τούρκου συνθέτη και πιανίστα Φαζέλ Σάι, έργο που γράφτηκε μετά από σχετική ανάθεση της Κ.Ο.Θ..
Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με την ξεχωριστή ομορφιά της ‘Ενάτης Συμφωνίας’ του Σοστακόβιτς, υπό τη μουσική διεύθυνση ενός εκ των κορυφαίων μαέστρων του καιρού μας και προσωπικού συνεργάτη του Σοστακόβιτς, Τόμας Σάντερλινγκ.

Πρόγραμμα:
Γιάννης Κωνσταντινίδης (1903-1984): Δωδεκανησιακή σουίτα αρ.1
Καμίγ Σεν-Σανς (1835-1921): Κοντσέρτο για βιολοντσέλο και ορχήστρα αρ.1 σε λα ελάσσονα, έργο 33
Φαζέλ Σάι (1970): Κοντσέρτο για Αρχαία Ελληνική Λύρα και ορχήστρα
Ντμίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975): Συμφωνία αρ.9 σε μι ύφεση μείζονα, έργο 70

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. - Concerts Pamplona GmbH
Τιμές εισιτηρίων:
149€, 136€, 98€, 69€, €10
https://elbphilharmonie.reservix.de