Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την Κ.Ο.Θ.

Εκπαιδευτικό πρόγραμμα μέσω Live Streaming

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης προσκαλεί τα σχολεία της ελληνικής επικράτειας σε έναν μουσικό εορτασμό των 200 χρόνων από την Ελληνική Επανάσταση, με ένα ταξίδι στην έντεχνη ελληνική μουσική δημιουργία μέσα από τον ήχο της συμφωνικής ορχήστρας. Δημοτικές μελωδίες, ρυθμοί και χοροί, μέσα από τη συνθετική ιδιοφυία του Νίκου Σκαλκώτα και του Γιάννη Κωνσταντινίδη μετατρέπονται σε θαυμαστά συμφωνικά έργα και μας μεταφέρουν σε διάφορες γωνιές της Ελλάδας, αναδεικνύοντας έτσι την γόνιμη σχέση ανάμεσα στην ανώνυμη και τη λόγια ελληνική μουσική.
 
Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα θα πραγματοποιηθεί στις 4 και 5 Νοεμβρίου, ώρα 11:00-11:45 και θα μεταδοθεί μέσω live streaming από την αίθουσα δοκιμών «Σόλων Μιχαηλίδης» της Ορχήστρας με link που θα σταλεί στα σχολεία που θα δηλώσουν συμμετοχή. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας στις συμμετοχές.
 
Η συναυλία είναι δωρεάν και απευθύνεται στους μαθητές της πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης (Δημοτικά Σχολεία).
 
Για συμμετοχή στο πρόγραμμα να παρακολουθήσετε το πρόγραμμα είναι απαραίτητο να μπορείτε να συνδεθείτε διαδικτυακά από τις σχολικές σας μονάδες στο Youtube κανάλι της Ορχήστρας (θα σας δοθούν λεπτομέρειες κατά τη δήλωση της συμμετοχής σας).
 
Μπορείτε να δηλώσετε συμμετοχή είτε για τις 4 είτε για τις 5 Νοεμβρίου.
 
Για πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής μπορείτε να επικοινωνείτε στην ηλεκτρονική διεύθυνση: [email protected] καθώς και στο τηλέφωνο: 6947447464
 

Διεύθυνση Ορχήστρας: Κάτια Μολφέση
Έρευνα-κείμενο-παρουσίαση: Μαριάνα Μποζαπαλίδου
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_01.jpg
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_02.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_03.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_04.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_05.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_06.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_07.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_08.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_09.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_10.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_11.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_12.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_13.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_14.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_15.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_16.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_17.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_18.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_19.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_20.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_21.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_22.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_23.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_24.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_25.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_26.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_27.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_28.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_29.JPG
Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ_30.JPG

Εστία_Η ΚΟΘ οργανώνει το εκπαιδευτικό πρόγραμμα Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την ΚΟΘ


tsso image
Italy - Between Worlds
13/10/2026
20:30
Italia
Avi Avital
61ο Φεστιβάλ Δημητρίων

Τρίτη, 13 Οκτωβρίου 2026
ώρα 20:30
Αποθήκη Γ΄
Λιμάνι

Η Θεσσαλονίκη υποδέχεται τον σπουδαιότερο βιρτουόζο του μαντολίνου στον κόσμο, τον Avi Avital, για ένα υπέροχο μουσικό ταξίδι από την Αναγέννηση έως τις μέρες μας. Ο πρώτος υποψήφιος για Γκράμι μαντολινίστας  έχει καταφέρει με την απαράμιλλή δεξιοτεχνία του να αναγεννήσει το μαντολίνο και να το καθιερώσει ξανά παγκοσμίως ως σολιστικό όργανο. Ο ήχος του έχει ειπωθεί πως «εκπέμπει ζεστασιά και εκτυφλωτικό φως» (The Times) και αυτά που κάνει με το μαντολίνο «πρέπει να τα ακούσει κανείς για να τα πιστέψει» (La Scena Musicale), ενώ ο ίδιος περιγράφεται ως «παθιασμένος και εκρηκτικά χαρισματικός μουσικός, με μία δεξιοτεχνία που συναρπάζει» (New York Times), καθώς και ως «ένας μουσικός που μπορεί να πείσει τον ακροατή να τον ακολουθήσει οπουδήποτε» (Gramophone)

Avi Avital (Μαντολίνο και Καλλιτεχνική Διεύθυνση)
Alessia Tondo (Φωνή)
Σίμος Παπάνας, Ντέιβιντ Μπόγκοραντ (Βιολιά)
Jennifer Anschel (Βιόλα)
Jakob Nierenz (Βιολοντσέλο)
Alexandra Sopp (Φλάουτο)
Gilad Harel (Κλαρινέτο)
Louise Grandjean (Άρπα)
Luca Nobis (Κιθάρα)
Itamar Doari (Κρουστά)
Massimo Pinca (Μπάσο)


Πρόγραμμα:
Παραδοσιακό της Απουλίας: Aria de li traineiri (A cappella)
Παραδοσιακό της Απουλίας: Tarantella di Sannicandro 
Ιγκόρ Στραβίνσκι (1882-1971): Ιταλική σουίτα [Σερενάτα, Ταραντέλα]
Παραδοσιακό της Απουλίας: Pizzica di Galatone
Παραδοσιακό της Απουλίας: To to to
Τζοβάνι Σολίμα (γ.1962): Viaggio in Italia [Federico II]
Νίκολα Σεγκάτα (γ.1982): Il mare colore del vino
Παραδοσιακό ελληνικό / Σίμος Παπάνας: Τρία Ελληνικά Λαϊκά Τραγούδια 
  1. Αμάν γιατρέ
  2. Έβγα μάνα μου
  3. Πουσνίτσα 
Παραδοσιακό της Μακεδονίας: Ράικο  (επεξεργασία: Αντώνης Σουσάμογλου)
Παραδοσιακό της Σικελίας: Virrinedda
Παραδοσιακό της Απουλίας: Pizzica di Aradeo
Avi Avital (γ.1978): Avi’s Song
Παραδοσιακό της Απουλίας: Bella ci Dormi


Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
στο πλαίσιο του 61ου Φεστιβάλ Δημητρίων

Τιμή εισιτηρίου: 15€
Μειωμένο: 10€
tsso image
Η Κ.Ο.Θ. στο Belgrade Music Festival (BEMUS)
18/10/2026
19:30
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης εμφανίζεται στο ιστορικό Φεστιβάλ Μουσικής του Βελιγραδίου, με σπουδαίους Έλληνες καλλιτέχνες μαζί της και μαέστρο τον Βασικό Αρχιμουσικό της Leo McFall. Το BEMUS είναι το παλαιότερο και πιο σημαντικό φεστιβάλ κλασικής μουσικής της Σερβίας. Ιδρύθηκε το 1969 και διοργανώνεται το φθινόπωρο κάθε χρόνου από το CEBEF, φιλοξενώντας στο Βελιγράδι παγκοσμίου φήμης ορχήστρες και καλλιτέχνες.
Το πρόγραμμα ξεκινά με τους ‘5 Ελληνικούς Χορούς’ του Νίκου Σκαλκώτα, (Ηπειρωτι­κός, Κρητικός, Τσάμικος, Αρκαδικός, Κλέφτικος) που αποτελούν ένα από τα πλέον δημοφιλή του έργα και ένα υπόδειγμα παραδοσιακής λληνικής μουσικής, που συναρπάζει με τις μελωδίες και την ενορχηστρωτική του διαύγεια.
Στη συνέχεια ο διακεκριμένος βιολονίστας και Διευθυντής της Κ.Ο.Θ. Σίμος Παπάνας ερμηνεύει το ‘Πρώτο Κοντσέρτο για βιολί’ του Τζόζεφ Χάυντν, που αποτελεί μια γέφυρα ανάμεσα στο Μπαρόκ και τον Κλασικισμό και ξεχωρίζει για τις κομψές, γεμάτες χιούμορ και μελωδικότητα γραμμές που αργότερα καθιέρωσαν το συνθέτη ως «πατέρα» της κλασικής περιόδου.
Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με το έργο ‘Θάνατος και Κόρη’ του Σούμπερτ γράφτηκε ως κουαρτέτο εγχόρδων και ονομάστηκε από τους ειδικούς ως ένας από τους ‘πυλώνες του ρεπερτορίου της μουσικής δωματίου’. Αργότερα ο Μάλερ το μετέγραψε για ορχήστρα εγχόρδων στην εκδοχή που θα εκτελεστεί από την Κ.Ο.Θ. στο Βελιγράδι. Πρόκειται για έναν συγκλονιστικό ‘χορό του θανάτου’ γραμμένο από τον Σούμπερτ τη στιγμή που συνειδητοποιεί πως θα πεθάνει πρόωρα. Συντετριμμένος και απογοητευμένος από τη ζωή, εκφράζει τη βαθιά δυστυχία του και μεταδίδει την απελπισία του με αυτό το αριστούργημα που κόβει την ανάσα.
Μεταξύ των τεσσάρων μερών του έργου, δύο ξεχωριστοί καλλιτέχνες, η Σαβίνα Γιαννάτου και ο Κυριάκος Γκουβέντας διανθίζουν το πρόγραμμα με 4 υπέροχα παραδοσιακά τραγούδια, ανάλογης θεματικής, σε ένα συγκλονιστικό τελικό αποτέλεσμα.

Πρόγραμμα:
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949): 5 Ελληνικοί Χοροί, για ορχήστρα εγχόρδων
Τζόζεφ Χάυντν (1732-1809): Κοντσέρτο για βιολί αρ.1 σε ντο μείζονα (Hob. VIIa/1)    
Φραντς Σούμπερτ (1797-1828): Κουαρτέτο εγχόρδων αρ.14 σε ρε ελάσσονα, D.810 ‘Θάνατος και Κόρη’ 
(μεταγραφή για ορχήστρα εγχόρδων Γκούσταβ Μάλερ)

4 Παραδοσιακά τραγούδια
Ο Χάρος τζε η λυερή (Κύπρος)
Δυο αδέρφια (Βώλακας Δράμας)
Η Βγενούλα (Μύκονος)
Ο σπαραγμός και η πίστη της λυγερής (Κρήτη Ριζίτικο)

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. - BEMUS

Τιμές εισιτηρίων:
θα ανακοινωθούν
tsso image
Η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου στα Δημήτρια
24/10/2026
20:30
Η Συμφωνική Ορχήστρα της Κύπρου, ένας πολιτιστικός φορέας-εθνικό σύμβολο για το πανέμορφο Νησί της Αφροδίτης, εμφανίζεται για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Δημητρίων, υπό τη μουσική διεύθυνση του νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Μύρωνα Μιχαηλίδη, μαζί με δύο εξαιρετικά ταλαντούχες και ραγδαία ανερχόμενες καλλιτέχνιδες από Ελλάδα και Κύπρο: τη μέτζο σοπράνο Βίλλυ Κυριακοπούλου και την πιανίστα Άννα Αβραμίδου. Το υπέροχο πρόγραμμα της βραδιάς περιλαμβάνει έργα των Χάυντν, Μπετόβεν και Ντε Φάγια.



Πρόγραμμα:
Γιόζεφ Χάυντν (1732-1809): Εισαγωγή από την όπερα ‘Ο Φαρμακοποιός’
Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (1770-1827): Κοντσέρτο για πιάνο αρ.4 σε σολ μείζονα, έργο 58
Μανουέλ ντε Φάγια (1876-1946): Ο Μάγος Έρωτας

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
στο πλαίσιο του 61ου Φεστιβάλ Δημητρίων

Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€