Οι Παλιάτσοι

Ruggero Leoncavallo

«I PAGLIACCI»

10 – 11 – 12 – 14 Ιουλίου

Παραγωγή Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας

Ένα από τα γνωστότερα πρώιμα έργα του ιταλικού βερισμού που αγαπήθηκε από την πρώτη στιγμή και εξακολουθεί να αποτελεί έργο ρεπερτορίου σε όλα τα μεγάλα λυρικά θέατρα. Η «γεμάτη» μουσική του Λεονκαβάλο αναδύεται σχεδόν φυσικά μέσα από τη δραματουργία του έργου και ενισχύει την τραγικότητα τόσο των χαρακτήρων όσο και της ιστορίας, που μακριά από τα δεδομένα του ρομαντισμού, σκύβει σε καθημερινά προβλήματα απλών ανθρώπων.

Βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα, η ιστορία, παρακολουθεί τη σχέση των δύο πρωταγωνιστών ενός περιοδεύοντος θιάσου της Commedia del Arte. Μπροστά μας εκτυλίσσεται ένα ψυχολογικό παιχνίδι, με φόντο ένα ιταλικό χωριό. Ο βίαιος χαρακτήρας του Canio και η ανάγκη της Nedda να ξεφύγει προς μια πλασματική ελευθερία, μέσω της αγκαλιάς ενός άλλου άνδρα, αποτελούν ένα εκρηκτικό συνδυασμό, που πυροδοτείται από τον Tonio, ένα χαρακτήρα που βρίσκεται εκεί για να καθορίσει την εξέλιξη της ιστορίας, ωθώντας τους πρωταγωνιστές στα όρια των αντοχών τους και οδηγώντας τους σε μια παρανοϊκή βουτιά.   

Στην παραγωγή του Επταπυργίου μεταφέρουμε την ιστορία στη δεκαετία του 50΄. Μια περίοδο που ακόμα υπάρχει το «χρώμα» του ιταλικού νότου, που τα απόνερα του πολέμου εξωθούν ανθρώπους, όπως η Νέντα, σε δύσκολες επιλογές επιβίωσης και που ακόμα η ενδοοικογενειακή βία και το bulling όχι απλά δεν κατακρίνονται αλλά θεωρούνται δείγματα ισχύος και δημοφιλίας. Είναι μια περίοδος για την οποία ο θεατής έχει αναφορές και ως εκ τούτου μπορεί εύκολα να κατανοήσει, να αποκωδικοποιήσει και να σηματοδοτήσει τα σκηνικά μηνύματα.

Έρωτες, ζήλια, έμφυλη βία, εκδίκηση, ντύνονται με μερικές από τις γνωστότερες και πιο δραματικές μελωδίες οπερατικής μουσικής, γεμάτες πάθος,  δημιουργώντας έτσι στιγμές βαθιάς συγκίνησης, που από την πρώτη τους παρουσίαση το 1891, στοιχειώνουν  τραγουδιστές και θεατές και διαχρονικά ταξιδεύουν μέχρι τις μέρες μας και δένουν τόσο στενά με την τραγική κοινωνική πραγματικότητα κακοποίησης και το ολοένα και πιο διογκούμενο κίνημα του MeToo.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης 

Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Βράνος

Σκηνοθεσία - Σκηνικά Αθανάσιος Κολαλάς

Κοστούμια: Πένυ Ντάνη   

Κινησιολογία: Τατιάνα Παπαδοπούλου

Φωτισμοί: Σαράντος Ζουρντός

Μουσική Προετοιμασία:  Δημήτρης Νέπκας, Κωνσταντίνος Κατσούλης

Βοηθός Ενδυματολόγος: Κυβέλη Χατζώκου

Βοηθός Μαέστρος:  Ζωή Λιάπη

Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης  

Διεύθυνση: Μαίρη Κωνσταντινίδου

Παιδική Χορωδία Ι.Ν. Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου

Διεύθυνση: Μαρία Μελιγκοπούλου - Ελπίδα Τσάμη

 

Canio: Mikhael Spadaccini

Neda: Μαρία Κωστράκη

Tonio: Armando Puklavec

Peppe: Αλεξανδρος Σταυρόπουλος

Silvio: Γιώργος Ιατρού

 

Σε συμπαραγωγή με την ΚΟΘ και το ΚΘΒΕ

Εισιτήρια

ΕΔΩ

 

Παραγωγή: Φεστιβάλ Επταπυργίου
Συμπαραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συμπαραγωγή: Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

Οι Παλιάτσοι_01.jpg
Οι Παλιάτσοι_02.jpg
Οι Παλιάτσοι_03.jpg
Οι Παλιάτσοι_04.jpg
Οι Παλιάτσοι_05.jpg
Οι Παλιάτσοι_06.jpg
Οι Παλιάτσοι_07.jpg
Οι Παλιάτσοι_08.jpg
Οι Παλιάτσοι_09.jpg
Οι Παλιάτσοι_10.jpg
Οι Παλιάτσοι_11.jpg
Οι Παλιάτσοι_12.jpg
Οι Παλιάτσοι_13.jpg
Οι Παλιάτσοι_14.jpg
Οι Παλιάτσοι_15.jpg
Οι Παλιάτσοι_16.jpg
Οι Παλιάτσοι_17.jpg
Οι Παλιάτσοι_18.jpg
Οι Παλιάτσοι_19.jpg
Οι Παλιάτσοι_20.jpg
Οι Παλιάτσοι_21.jpg
Οι Παλιάτσοι_22.jpg
Οι Παλιάτσοι_23.jpg
Οι Παλιάτσοι_24.jpg
Οι Παλιάτσοι_25.jpg
Οι Παλιάτσοι_26.jpg
Οι Παλιάτσοι_27.jpg
Οι Παλιάτσοι_28.jpg
Οι Παλιάτσοι_29.jpg
Οι Παλιάτσοι_30.jpg
Οι Παλιάτσοι_31.jpg

Μακεδονία_Διαφήμιση Φεστιβάλ Επταπυργίου

Τύπος Θεσσαλονίκης_Διαφήμιση Φεστιβάλ Επταπυργίου

Μακεδονία_Διαφήμιση Παλιάτσοι

Τύπος Θεσσαλονίκης_Διαφήμιση Παλιάτσοι

Μακεδονία_Διαφήμιση Οι Παλιάτσοι

Μακεδονία_Μία όπερα όλο συναίσθημα και πάθος

Τύπος Θεσσαλονίκης_Διακοπή παράστασης I pagliacci λόγω κακοκαιρίας

Τύπος Θεσσαλονίκης_Ανοίγει η αυλαία για την όπερα I pagliacci

Τύπος Θεσσαλονίκης_Θανάσης Κολαλάς_Η όπερά μας είναι μια παραγωγή βγαλμένη από τα σπλάχνα του τόπου μας

Τύπος Θεσσαλονίκης_Μάγεψε το κοινό η όπερα I pagliacci στο Φεστιβάλ Επταπυργίου


tsso image
Μαθητές και δάσκαλοι
15/05/2026
20:30
Ο αγαπημένος κύκλος ‘Μαθητές και Δάσκαλοι’ συνεχίζεται με έργα τριών κορυφαίων συνθετών, των Σούμαν, Ντβόρζακ και Μπραμς, που η μεταξύ τους σχέση επηρέασε βαθιά τη γραφή και την προσωπικότητά τους. Ο Σούμαν υπήρξε μέντορας του Μπραμς και μάλιστα τον ανακήρυξε ως τον σωτήρα της ‘καθαρής μουσικής’, αναφερόμενος στην κληρονομιά του κλασικισμού απέναντι στο ανατέλλων άστρο του ρομαντισμού, κατά τον λεγόμενο Πόλεμο των Ρομαντικών. Ο νεαρός Ντβόρζακ, αργότερα, κέρδισε την εύνοια του Μπραμς, ο οποίος και επέβαλλε ουσιαστικά στην Βιέννη τον ταλαντούχο συνθέτη, καταρρίπτοντας τα στερεότυπα της εποχής που θεωρούσαν παρακατιανούς τους Τσέχους δημιουργούς.
Ο κόμης Μάνφρεντ είναι ο πρωταγωνιστής του ομώνυμου δραματικού ποιήματος του Λόρδου Βύρωνα, που αποτελεί ένα αριστουργηματικό ψυχογράφημα μιας σκοτεινής προσωπικότητας, η οποία περνά μέσα από το καθαρτήριο του μαρτυρίου για τις αμαρτίες της. Ο Σούμαν έγραψε 15 κομμάτια σκηνικής μουσικής για τον Μάνφρεντ το 1848-49, εκ των οποίων το πρώτο, η Εισαγωγή ή αλλιώς η ‘Συμφωνία του Πόνου’ αποτελεί ένα από τα ωραιότερα έργα του. Η γεμάτη πάθος μουσική του περιγράφει με αξιοθαύμαστη επιδεξιότητα έναν τόσο πολύπλοκο ήρωα προσφέροντάς του στο τέλος τη λύτρωση.
Το κοντσέρτο για βιολί του Ντβόρζακ αποτελεί ένα από τα αριστουργήματα της λεγόμενης ‘Σλαβικής περιόδου’ του και προέκυψε μετά από παραγγελία του διάσημου Ούγγρου βιολονίστα Γιόζεφ Γιόακιμ, που αποδέχτηκε την πρόταση του καλού του φίλου Μπραμς, ο οποίος ήθελε να επιβάλλει τον Ντβόρζακ στα μουσικά πράγματα της Βιέννης.
Η ‘Συμφωνία αρ.4 σε μι ελάσσονα, έργο 98’ του Μπραμς αποτελεί ίσως το δημοφιλέστερο έργο του. Ο Μπραμς συνοψίζει σε αυτή όλη τη συνθετική του σοφία προκαλώντας συνεχώς το διανοητικό και συναισθηματικό κόσμο του ακροατή, ενώ χαρίζει μερικές από τις βαθύτερες και σκοτεινότερες στιγμές του 19ου αιώνα. Πρόκειται για ένα μοναδικό δείγμα της μεγαλοφυΐας του, αφού καταφέρνει να χτίσει ένα υπέρλαμπρο οικοδόμημα πάνω σε μία απλή μελωδία και να εμβαθύνει πνευματικά με ένα ανελέητο δράμα, το οποίο ξετυλίγει μπροστά μας χωρίς εκφραστικούς και συναισθηματικούς συμβιβασμούς.


Πρόγραμμα:
Ρόμπερτ Σούμαν (1810-1856), Εισαγωγή Manfred, έργο 115
Αντονίν Ντβόρζακ (1841-1904): Κοντσέρτο για βιολί σε λα ελάσσονα, έργο 53
Γιοχάνες Μπραμς (1833-1897): Συμφωνία αρ. 4 σε μι ελάσσονα, έργο 98

Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.  
tsso image
Ηχώ: χορεύοντας με την σκιά μου
17/05/2026
10:30
Κυριακή πρωί, μουσική!
Βρεφική & προνηπιακή μουσική θεατρική παράσταση
για παιδιά από 8 μηνών ως 3 ετών μαζί με το γονέα.


Κυριακή, 29 Μαρτίου 2026
Κυριακή, 17 Μαΐου 2026
Κυριακή, 24 Μαΐου 2026
ώρες 10:30 & 12:00
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης

Ένα περιπετειώδες ταξίδι ξεκινά!
Με παρέα τον πιο πιστό φίλο, τον πιο έμπιστο σύντροφο, τον πιο επιστήθιο συνεργάτη, τον εαυτό!
Ο δρόμος θα είναι μακρύς με χαρές και δυσκολίες, με ευκολίες και δοκιμασίες. Μαζί θα επισκεφθούν λουλουδάτους κήπους, θάλασσες με πελώρια κύματα, βουνά με δυνατούς ανέμους και κελαριστά ποτάμια.
Όμως, όσο υπάρχουν και οι δύο, το ταξίδι συνεχίζει και συνεχίζει με όχημα την μουσική!
 
Αν χαθούν, θα μπορέσουν άραγε να ξανανταμώσουν?
Γιατί, σε αυτό το ταξίδι μπορεί να χαθείς, αλλά πρέπει να ξαναβρεθείς.
«Εεεεε, εεεε…» θα πει ο ένας και «εεεε, εεεε…» θα απαντήσει ο άλλος,
το φλάουτο θα τραγουδήσει,
η άρπα θα κελαηδήσει
και το ταξίδι θα ξαναξεκινήσει!
 
Συμμετέχουν:
Ματούλα Χατζή (φλάουτο)
Κατερίνα Γίμα (άρπα)
 
Έργο/ σκηνοθεσία:
Έμιλυ Καμαρινοπούλου
 
Ερμηνεία:
Έμιλυ Καμαρινοπούλου
Γαβρηέλα Γεωργιάδου
 
 
Μία παραγωγή της Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τη βρεφική θεατρική εταιρεία The Little Foxes
 
Γενική είσοδος: 8€
Παιδικό: 5€
tsso image
Διεθνής Ημέρα Μουσείων
18/05/2026
20:00
Διεθνής Ημέρα Μουσείων 2026
2 συναυλίες
 
Δευτέρα, 18 Μαΐου 2026
Ώρα 18:00
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
 
Φανή Βαλταδώρου (φλάουτο)
Nikolay Marinov (πιάνο)

Πρόγραμμα:
George Enescu (1881-1955): Cantabile et Presto
Paul Taffanel (1844-1908): Andante Pastoral et Scherzettino
Jindrich Feld (1925-2007): Σονάτα για φλάουτο και πιάνο (1957)
Johann Sebastian Bach (1685-1750): Παρτίτα βιολιού αρ.2 σε ρε ελάσσονα, BWV 1004

 
 
Δευτέρα, 18 Μαΐου 2026
Ώρα 20:00
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
 
Αθανάσιος Κυπάρος (βιολί)
Sofia Chernishkova (πιάνο)
 
Πρόγραμμα
Frédéric Chopin (1810-1849): Πρελούδια αρ.1-15, έργο 28
Ludwig van Beethoven (1770-1827): Σονάτα για βιολί αρ.7, έργο 30, αρ.2
Eugène Ysaÿe (1858-1931): Σονάτα για σόλο βιολί αρ.4 σε μι ελάσσονα, έργο 27


 
Είσοδος δωρεάν με δελτία εισόδου
www.tsso.gr
Έναρξη διάθεσης των δελτίων εισόδου: 11/5, ώρα 09:00 π.μ.
 
 
Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Α.Μ.Θ.
Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού
Στο πλαίσιο της συνεργασίας της Κ.Ο.Θ. με το
ΑΚΟΥΜΕ ΤΟΥΣ ΝΕΟΥΣ
 
Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού