Οι Παλιάτσοι

Ruggero Leoncavallo

«I PAGLIACCI»

10 – 11 – 12 – 14 Ιουλίου

Παραγωγή Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας

Ένα από τα γνωστότερα πρώιμα έργα του ιταλικού βερισμού που αγαπήθηκε από την πρώτη στιγμή και εξακολουθεί να αποτελεί έργο ρεπερτορίου σε όλα τα μεγάλα λυρικά θέατρα. Η «γεμάτη» μουσική του Λεονκαβάλο αναδύεται σχεδόν φυσικά μέσα από τη δραματουργία του έργου και ενισχύει την τραγικότητα τόσο των χαρακτήρων όσο και της ιστορίας, που μακριά από τα δεδομένα του ρομαντισμού, σκύβει σε καθημερινά προβλήματα απλών ανθρώπων.

Βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα, η ιστορία, παρακολουθεί τη σχέση των δύο πρωταγωνιστών ενός περιοδεύοντος θιάσου της Commedia del Arte. Μπροστά μας εκτυλίσσεται ένα ψυχολογικό παιχνίδι, με φόντο ένα ιταλικό χωριό. Ο βίαιος χαρακτήρας του Canio και η ανάγκη της Nedda να ξεφύγει προς μια πλασματική ελευθερία, μέσω της αγκαλιάς ενός άλλου άνδρα, αποτελούν ένα εκρηκτικό συνδυασμό, που πυροδοτείται από τον Tonio, ένα χαρακτήρα που βρίσκεται εκεί για να καθορίσει την εξέλιξη της ιστορίας, ωθώντας τους πρωταγωνιστές στα όρια των αντοχών τους και οδηγώντας τους σε μια παρανοϊκή βουτιά.   

Στην παραγωγή του Επταπυργίου μεταφέρουμε την ιστορία στη δεκαετία του 50΄. Μια περίοδο που ακόμα υπάρχει το «χρώμα» του ιταλικού νότου, που τα απόνερα του πολέμου εξωθούν ανθρώπους, όπως η Νέντα, σε δύσκολες επιλογές επιβίωσης και που ακόμα η ενδοοικογενειακή βία και το bulling όχι απλά δεν κατακρίνονται αλλά θεωρούνται δείγματα ισχύος και δημοφιλίας. Είναι μια περίοδος για την οποία ο θεατής έχει αναφορές και ως εκ τούτου μπορεί εύκολα να κατανοήσει, να αποκωδικοποιήσει και να σηματοδοτήσει τα σκηνικά μηνύματα.

Έρωτες, ζήλια, έμφυλη βία, εκδίκηση, ντύνονται με μερικές από τις γνωστότερες και πιο δραματικές μελωδίες οπερατικής μουσικής, γεμάτες πάθος,  δημιουργώντας έτσι στιγμές βαθιάς συγκίνησης, που από την πρώτη τους παρουσίαση το 1891, στοιχειώνουν  τραγουδιστές και θεατές και διαχρονικά ταξιδεύουν μέχρι τις μέρες μας και δένουν τόσο στενά με την τραγική κοινωνική πραγματικότητα κακοποίησης και το ολοένα και πιο διογκούμενο κίνημα του MeToo.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης 

Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Βράνος

Σκηνοθεσία - Σκηνικά Αθανάσιος Κολαλάς

Κοστούμια: Πένυ Ντάνη   

Κινησιολογία: Τατιάνα Παπαδοπούλου

Φωτισμοί: Σαράντος Ζουρντός

Μουσική Προετοιμασία:  Δημήτρης Νέπκας, Κωνσταντίνος Κατσούλης

Βοηθός Ενδυματολόγος: Κυβέλη Χατζώκου

Βοηθός Μαέστρος:  Ζωή Λιάπη

Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης  

Διεύθυνση: Μαίρη Κωνσταντινίδου

Παιδική Χορωδία Ι.Ν. Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου

Διεύθυνση: Μαρία Μελιγκοπούλου - Ελπίδα Τσάμη

 

Canio: Mikhael Spadaccini

Neda: Μαρία Κωστράκη

Tonio: Armando Puklavec

Peppe: Αλεξανδρος Σταυρόπουλος

Silvio: Γιώργος Ιατρού

 

Σε συμπαραγωγή με την ΚΟΘ και το ΚΘΒΕ

Εισιτήρια

ΕΔΩ

 

Παραγωγή: Φεστιβάλ Επταπυργίου
Συμπαραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συμπαραγωγή: Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

Οι Παλιάτσοι_01.jpg
Οι Παλιάτσοι_02.jpg
Οι Παλιάτσοι_03.jpg
Οι Παλιάτσοι_04.jpg
Οι Παλιάτσοι_05.jpg
Οι Παλιάτσοι_06.jpg
Οι Παλιάτσοι_07.jpg
Οι Παλιάτσοι_08.jpg
Οι Παλιάτσοι_09.jpg
Οι Παλιάτσοι_10.jpg
Οι Παλιάτσοι_11.jpg
Οι Παλιάτσοι_12.jpg
Οι Παλιάτσοι_13.jpg
Οι Παλιάτσοι_14.jpg
Οι Παλιάτσοι_15.jpg
Οι Παλιάτσοι_16.jpg
Οι Παλιάτσοι_17.jpg
Οι Παλιάτσοι_18.jpg
Οι Παλιάτσοι_19.jpg
Οι Παλιάτσοι_20.jpg
Οι Παλιάτσοι_21.jpg
Οι Παλιάτσοι_22.jpg
Οι Παλιάτσοι_23.jpg
Οι Παλιάτσοι_24.jpg
Οι Παλιάτσοι_25.jpg
Οι Παλιάτσοι_26.jpg
Οι Παλιάτσοι_27.jpg
Οι Παλιάτσοι_28.jpg
Οι Παλιάτσοι_29.jpg
Οι Παλιάτσοι_30.jpg
Οι Παλιάτσοι_31.jpg

Μακεδονία_Διαφήμιση Φεστιβάλ Επταπυργίου

Τύπος Θεσσαλονίκης_Διαφήμιση Φεστιβάλ Επταπυργίου

Μακεδονία_Διαφήμιση Παλιάτσοι

Τύπος Θεσσαλονίκης_Διαφήμιση Παλιάτσοι

Μακεδονία_Διαφήμιση Οι Παλιάτσοι

Μακεδονία_Μία όπερα όλο συναίσθημα και πάθος

Τύπος Θεσσαλονίκης_Διακοπή παράστασης I pagliacci λόγω κακοκαιρίας

Τύπος Θεσσαλονίκης_Ανοίγει η αυλαία για την όπερα I pagliacci

Τύπος Θεσσαλονίκης_Θανάσης Κολαλάς_Η όπερά μας είναι μια παραγωγή βγαλμένη από τα σπλάχνα του τόπου μας

Τύπος Θεσσαλονίκης_Μάγεψε το κοινό η όπερα I pagliacci στο Φεστιβάλ Επταπυργίου


tsso image
Χριστούγεννα στην Αριδαία με μπαρόκ μουσική
20/12/2025
20:00
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και ο Δήμος Αλμωπίας διοργανώνουν, στο πλαίσιο της συνεργασίας τους, Χριστουγεννιάτικη συναυλία στο Ξενιτίδειο Πνευματικό Κέντρο Αριδαίας, με σχήμα μουσικών της Κ.Ο.Θ. και έργα των κορυφαίων εκπροσώπων της μπαρόκ εποχής, όπως οι Κορέλι, Μπαχ και Βιβάλντι.
 
Το πρόγραμμα ξεκινά με το ‘Concerto Grosso No. 8, Op. 6’ του Ιταλού συνθέτη Αρκάντζελο Κορέλι.  Στα τέλη του 17ου αιώνα ο Κορέλι υπήρξε από τους πιονέρους που δημιούργησαν το λεγόμενο κοντσέρτο γκρόσο, μαζί με τον έτερος κορυφαίο Ιταλό συνθέτη της εποχής Τζουζέπε Τορέλι, αξιοποιώντας την εξέλιξη της οικογένειας των βιολιών ως νέου τύπου οργάνων, ξεχωριστών από τη βιόλα ντα γκάμπα. Βασικό χαρακτηριστικό του κοντσέρτο γκρόσο είναι η αντιπαράθεση δύο ομάδων της ορχήστρας, όπου η μεγάλη ομάδα (grosso), που ονομάζεται επίσης ripieno, αντιπαρατίθεται με μία μικρότερη ομάδα, τα soli ή concertino. Ο Βιβάλντι, λίγα χρόνια αργότερα, θα προχωρήσει ένα βήμα πιο πέρα και θα οδηγήσει τη φόρμα στο σόλο κοντσέρτο, που θα γίνει η βάση για όλη τη σολιστική φιλολογία κοντσέρτων των μετέπειτα εποχών.
 
Ο Κορέλι έγραψε τα ‘12 Κοντσέρτι γκρόσι, έργο 6’ κατά τη διάρκεια των τελευταίων τριάντα χρόνων της ζωής του. Τα κοντσέρτα αρ. 1 μέχρι και αρ. 8 ακολουθούν τον τύπο του εκκλησιαστικού κοντσέρτου (Concertο da chiesa), με πέντε μέρη τα περισσότερα, στα οποία εναλλάσσεται αργό με γρήγορο τέμπο. Το Κοντσέρτο αρ.8 είναι το πλέον γνωστό  εξ αυτών και γράφτηκε «για τη νύχτα των Χριστουγέννων». Την εποχή εκείνη υπήρχε η συνήθεια στη Ρώμη να κατεβαίνουν από τα βουνά οι βοσκοί, οι λεγόμενοι pifferari, και να παίζουν τα Χριστούγεννα μπροστά από τη φάτνη, με ζουρνάδες ή γκάϊντες, ποιμενικές μελωδίες, σαν «μουσικό προσκύνημα». Στο κομμάτι του Κορέλι υπάρχει αυτή η επιρροή στο φινάλε με τίτλο ‘Pastorale, ad libitum’ (‘Ποιμενικό, κατά βούληση’), ενώ όλο το έργο έδωσε το έναυσμα σε μεταγενέστερους συνθέτες να γράψουν κοντσέρτα για τη Λειτουργία των Χριστουγέννων.

Το ‘Κοντσέρτο για βιολί αρ.2 σε Μι μείζονα, BWV 1042’ του Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ γράφτηκε πιθανόν την περίοδο της διαμονής του Μπαχ στο Κέτεν, μεταξύ 1717-23, όπου υπηρέτησε ως Καπελμάιστερ στην αυλή του πρίγκιπα Λεοπόλδου. Υπάρχουν πάντως μελετητές που προκρίνουν την περίοδο της Λειψίας 1729-37 ως το χρονικό διάστημα σύνθεσης του έργου αυτού. Δεν είναι γνωστό αν ο Μπαχ έπαιξε ποτέ ως σολίστ το έργο, το πιθανότερο όμως σενάριο είναι να το έπραξε με το περίφημο Jacob Stainer βιολί του. Ο Μπαχ υπήρξε αναμφισβήτητα ένας βαθύς γνώστης των μυστικών του βιολιού, ενώ μελετούσε συστηματικά τον Βιβάλντι, γεγονός που ενισχύει την άποψη ότι ερμήνευσε όλα τα έργα του για βιολί. Το συγκεκριμένο κοντσέρτο ακολουθεί το βενετσιάνικο μοντέλο των τριών μερών, αν και σε κάθε μέρος του ο ιδιοφυής συνθέτης προσθέτει και έντονα ‘μη ιταλικά’ στοιχεία οδηγώντας σε ένα αποτέλεσμα που κόβει την ανάσα.
 
Ακολουθεί ένα ακόμη κοντσέρτο για βιολί από τον έτερο ‘γίγαντα’ της μπαρόκ εποχής, τον Αντόνιο Βιβάλντι. Ο επονομαζόμενος ‘Κόκκινος Παπάς’ υπήρξε πρωτοπόρος συνθέτης στην εποχή του και παράλληλα ήταν ένας σπουδαίος βιρτουόζος του βιολιού, με αποτέλεσμα τα αντίστοιχα έργα του να αποτελούν πραγματική πρόκληση για κάθε ερμηνευτή. Στο πλήθος των κοντσέρτων του για βιολί δίνει εξέχοντα ρόλο στο σολίστα και το παίξιμό του αποτελεί τον άξονα γύρω από τον οποίο συμβαίνουν όλα. Το συγκεκριμένο κοντσέρτο έχει τρία μέρη και εκδόθηκε μετά το θάνατό του. Οι μουσικολόγοι πιστεύουν ότι γράφτηκε μεταξύ 1730 και 1731 κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού του στην Πράγα, όπου βρέθηκε το χειρόγραφο. Χαρακτηρίζεται από μεγαλοπρέπεια και μία ποικιλία ηχοχρωμάτων που προσφέρουν την απαραίτητη αντίθεση δημιουργώντας μια απαλή και ρευστή μελωδικότητα που καθηλώνει.
 
Στο 4ο Κοντσέρτο γκρόσο από τα 12 προαναφερθέντα του Κορέλι κυριαρχούν τα δύο πρώτα βιολιά, με τα μοτίβα τους να είναι παρόμοια δίνοντας την εντύπωση της ηχούς, ενώ ο ρόλος του τσέλου είναι κυρίως συνοδευτικός, εκτός από το Vivace και το χαρούμενο προτελευταίο Allegro. Ο ρυθμός κυριαρχεί και η διάθεση κορυφώνεται στο φινάλε.
 
Το διαχρονικό αριστούργημα του Βιβάλντι ‘Οι τέσσερις εποχές’ γράφτηκε μεταξύ 1716 και 1717. Πρόκειται για τα τέσσερα πρώτα από τα δώδεκα συνολικά κοντσέρτα που έγραψε ο συνθέτης για βιολί, ορχήστρα εγχόρδων και κοντίνουο, με το καθένα από αυτά να αποτελείται από τρία μέρη. Για την εποχή του το έργο ορίζει μια μουσική επανάσταση, αποτελώντας ένα πρώιμο είδος προγραμματικής σύνθεσης τόσο λόγω των σονέτων, που συνδέονται οργανικά με τη μουσική, όσο και με την ευφυή απόδοση ήχων της φύσης και της εξοχής, όπως το μουρμούρισμα των ρυακιών, τα κελαηδίσματα των πουλιών, το βουητό των εντόμων, μια ξαφνική καταιγίδα, αλλά και των γιορτών των χωρικών. Ο Βιβάλντι, ως μεγάλος δάσκαλος και βιρτουόζος του βιολιού, δίνει την ευκαιρία στο σόλο βιολί να λάμψει κυριολεκτικά μέσα από τη χαρακτηριστική τεχνική της γραφής του.
 
 
Σάββατο, 21 Νοεμβρίου 2025
ώρα 19:00
Ξενιτίδειο Πνευματικό Κέντρο Αριδαίας
Αριδαία
 
 
Σύνολο Μουσικών της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης
Σόλο βιολί / Μουσική διεύθυνση:  Ανδρέας Παπανικολάου
Βιολιά:  Μιγκέλ Μιχαηλίδης, Ευαγγελία Χατζηπέτρου, Ευαγγελία Κουτσοδήμου
Βιόλα:  Παύλος Μεταξάς
Βιολοντσέλο -Basso Continuo:  Βασίλης Σαΐτης
Κοντραμπάσο:  Μιχάλης Σαπουντζής
Θεόρβη:  Θοδωρής Κίτσος
 
Πρόγραμμα:
Arcangelo Corelli‎‎ (1653-1713): Κοντσέρτο Γκρόσο αρ.8, Op.6
Johann Sebastian Bach (1685-1750): Κοντσέρτο για βιολί αρ.2 σε Μι μείζονα, BWV 1042
Antonio Vivaldi (1678-1741): Κοντσέρτο για βιολί σε Μι ελάσσονα, RV 278
Arcangelo Corelli (1653-1713): Κοντσέρτο Γκρόσο αρ.4, Op.6
Antonio Vivaldi(1678-1741): Κοντσέρτο για βιολί σε Φα ελάσσονα,  L' Inverno RV 297  (¨Χειμώνας¨ από τις 4 εποχές)
 
 
 
Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος: 12€
Παιδικό: 8€


Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Δήμου Αλμωπίας
Εκδοτήριο Κ.Ο.Θ.
Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών
Εθν. Αμύνης 2
Τηλ. 2310236990
Ώρες λειτουργίας: 8:00-15:00
 
Ηλεκτρονικό εισιτήριο: www.tsso.gr
 
tsso image
Χριστούγεννα: ένας κόσμος, μια μελωδία
22/12/2025
20:30
Η Χ.Α.Ν.Θ., ως μέρος της παγκόσμιας οικογένειας YMCA, ενώνει ανθρώπους διαφορετικών χωρών, γλωσσών και ιστοριών, γύρω από κοινές αξίες, όπως η ειρήνη, η αλληλεγγύη και η πίστη στη δύναμη της νεολαίας. Η Χ.Α.Ν της Θεσσαλονίκης συνεργάζεται με διάφορες Χ.Α.Ν. σε κάθε γωνιά του πλανήτη, αναπτύσσοντας προγράμματα ανταλλαγής, δράσεις κοινωνικής προσφοράς και κατασκηνωτικά προγράμματα, δημιουργώντας δεσμούς που ξεπερνούν τα σύνορα. Η φετινή Χριστουγεννιάτικη συναυλία της Κ.Ο.Θ. γίνεται μια μουσική γέφυρα ανάμεσα σε φίλους και συνεργάτες της Χ.Α.Ν.Θ. σε χώρες όπως οι ΗΠΑ, η Νορβηγία, η Φινλανδία, η Σουηδία, η Ρουμανία, η Δανία, η Γερμανία και ο Λίβανος, μεταφέροντας μηνύματα αγάπης και ελπίδας στη Θεσσαλονίκη, μέσα από τις μουσικές όλων αυτών των χωρών, αλλά και στέλνοντας παντού και τη δική μας μουσική από την Ελλάδα, μαζί με τις Χριστουγεννιάτικες ευχές μας.

Πρόγραμμα:  
Χορωδία Ι.Ν. Αγίων Κυρίλλου & Μεθοδίου

Σουηδία
Γκούσταβ Νόρντκβιστ (1886-1949): Jul, Jul, stralende jul
 
Φινλανδία
Παραδοσιακό Φινλανδίας: Personen Hodie (από το Piae Cantiones 1582)   [διασκευή: Έβαν Ο'Ντόρνεϊ]
 
Γαλλία
Αντόλφ Αντάμ (1803-1856): Ω Άγια Νύχτα   [διασκευή: Μαρία Έμμα Μελιγκοπούλου]
Σόλο: Εβελίνα Χαβαλέ (Γαλλία)
 
ΗΠΑ
Πωλ Κάλντουελ & Σιν Άιβορι: Children go where I send thee   
 
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Ελλάδα
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949): Ηπειρώτικος και Κλέφτικος Χορός, από το έργο «36 ελληνικοί χοροί για ορχήστρα»
Επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Τσελίκας, Κέντρο Ελληνικής Μουσικής

Φινλανδία
Γιαν Σιμπέλιους (1865-1957): Σουίτα της Καρελίας, έργο 11
 
Νορβηγία
Έντβαρντ Γκρηγκ (1843-1907): ‘Πέερ Γκυντ’, Σουίτα αρ. 1

Λίβανος
Νάτζι Χακίμ (1955): Σεβάχ
 
Σουηδία
Κουρτ Άτερμπεργκ (1887-1974): Συμφωνία αρ.7 σε λα ελάσσονα (‘Ρομαντική’), έργο 45 - μέρος III
 
Γερμανία
Ρίχαρντ Στράους (1864-1949): Ιντερμέτζο, έργο 72, TrV 246; Συμφωνικό Ιντερλούδιο «Ονειροπόληση δίπλα στο τζάκι»
 
Δανία
Καρλ Νίλσεν (1865-1931): ‘Xορός των πετεινών’ από την όπερα ‘Μασκαράτα’
 
ΗΠΑ
Λέοναρντ Μπερνστάιν (1918-1990):  Εισαγωγή από την οπερέτα ‘Κάντιντ’
 
Ρουμανία
Γκριγκόρας Ντινίκου (1889-1949): Hora Staccato
[μεταγραφή για ορχήστρα Πάντσο Βλαντιγκέροφ (1899-1978)]
 
Ελλάδα
Αντώνης Σουσάμογλου (1976): Ράικο
 

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Χ.Α.Ν.Θ.  


Εισιτήρια
Πλατεία: 30€
Κερκίδα: 20€
Παιδικό: 10€

Προπώληση εισιτηρίων
Εκδοτήριο Κ.Ο.Θ., Εθν. Αμύνης 2, τηλ.2310236990
Χ.Α.Ν. Θεσσαλονίκης Πλατεία Χ.Α.Ν.Θ., τηλ. 2310 241007, 2316001000
και ηλεκτρονικά από το www.tsso.gr