Carmina Burana

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης εμφανίστηκε τον Φεβρουάριο του 2025 στο κατάμεστο National Palace of Culture της Σόφιας σε μία ιστορική συναυλία, όπου ενώθηκε επί σκηνής με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σόφιας, τη Φιλαρμονική της Δημοκρατίας της Βόρειας Μακεδονίας και την Εθνική Φιλαρμονική Χορωδία της Βουλγαρίας, στο εμβληματικό έργο του Καρλ Ορφ ‘Carmina Burana’. Τις ορχήστρες διηύθυνε ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Φιλαρμονικής Σόφιας Nayden Todorov, ενώ συμμετείχαν σπουδαίοι λυρικοί τραγουδιστές από τις τρεις χώρες, όπως η σοπράνο Ana Durlovski (Βόρεια Μακεδονία), ο κόντρα τενόρος Νικόλας Σπανός (Ελλάδα) και ο βαρύτονος Ivo Yordanov (Βουλγαρία).

Ήταν μία βραδιά γεμάτη συμβολισμούς που μετέδωσε ένα μήνυμα φιλίας και συνεργασίας με τη συμπόρευση 250 καλλιτεχνών από τις τρεις γείτονες χώρες προς ένα κοινό καλλιτεχνικό αποτέλεσμα, πάνω σε ένα από τα κορυφαία έργα του 20ου αιώνα. Η συναυλία έλαβε διθυραμβικές κριτικές από το σύνολο του Τύπου, ενώ το κοινό ανταποκρίθηκε με standing ovation στο τέλος προς τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες που απέδειξαν έμπρακτα το μέγεθος του αποτυπώματος που είναι ικανή να δημιουργήσει η συνένωση των δυνάμεων, ιδιαίτερα όταν ο Πολιτισμός είναι ο συνεκτικός ιστός της. Ήταν μία αποθέωση του «Μαζί» όπως είπαν στο τέλος όλοι μαζί.
 
Η μεγαλειώδης συναυλία αυτή πραγματοποιείται τώρα και στη Θεσσαλονίκη στέλνοντας το ίδιο μήνυμα φιλίας και συνεργασίας των λαών και από την πόλη μας.  Όλοι οι συντελεστές είναι οι ίδιοι με τη συναυλία της Σόφιας, εκτός του μαέστρου, αφού αποφασίστηκε να διευθύνει Έλληνας μαέστρος στη χώρα μας, με τον σπουδαίο Μιχάλη Οικονόμου να αναλαμβάνει τη ηνία αυτής της συνύπαρξης, που θα ενώσει ακόμη περισσότερους καλλιτέχνες αυτή τη φορά, αφού την Εθνική Χορωδία της Βουλγαρίας θα πλαισιώσουν και δύο χορωδίες της πόλης, η Παιδική-Νεανική Χορωδία Ι.Ν. Αγίων Κυρίλλου & Μεθοδίου και η Χορωδία του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης & Τέχνης του ΠΑ.ΜΑΚ.

Μουσική διεύθυνση: Μιχάλης Οικονόμου
 
Φιλαρμονική της Δημοκρατίας της Βόρειας Μακεδονίας
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σόφιας
 
Εθνική Φιλαρμονική Χορωδία Βουλγαρίας
Διδασκαλία: Tsvetan Krumov
 
Παιδική-Νεανική Χορωδία Ι.Ν. Αγίων Κυρίλλου & Μεθοδίου
Διδασκαλία: Ελπίδα Τσάμη
 
Φωνητικό Σύνολο Τμήματος Μουσικής Επιστήμης & Τέχνης του ΠΑ.ΜΑΚ.
Διδασκαλία: Μαρία-Έμμα Μελιγκοπούλου

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.  
Με τη χρηματοδότηση των Υπουργείων Πολιτισμού της Ελλάδας και της Βουλγαρίας, στο πλαίσιο του προγράμματος «Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού»
 
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 25€
Πλατεία: 20€
Θεωρεία/Εξώστης: 15€
Μειωμένο: 15€-10€

Μουσική διεύθυνση: Μιχάλης Οικονόμου
Σοπράνο: Ana Durlovski
Κόντρα τενόρος: Νικόλας Σπανός
Βαρύτονος: Ivo Yordanov
Χορωδία: Εθνική Φιλαρμονική Ορχήστρα Βουλγαρίας Διδασκαλία: Tsvetan Krumov
Χορωδία: Χορωδία ΤΜΕΤ του ΠΑ.ΜΑΚ. Διδασκαλία: Μαρία Έμμα Μελιγκοπούλου
Χορωδία: Παιδική/Νεανική Χορωδία Ι.Ν. Κυρίλλου & Μεθοδίου Διδασκαλία: Ελπίδα Τσάμη
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Carmina Burana 2025_01.JPG
Carmina Burana 2025_02.JPG
Carmina Burana 2025_03.JPG
Carmina Burana 2025_04.JPG
Carmina Burana 2025_05.JPG
Carmina Burana 2025_06.JPG
Carmina Burana 2025_07.JPG
Carmina Burana 2025_08.JPG
Carmina Burana 2025_09.JPG
Carmina Burana 2025_10.JPG
Carmina Burana 2025_11.JPG
Carmina Burana 2025_12.JPG
Carmina Burana 2025_13.JPG
Carmina Burana 2025_14.JPG
Carmina Burana 2025_15.JPG
Carmina Burana 2025_16.JPG
Carmina Burana 2025_17.JPG
Carmina Burana 2025_18.JPG
Carmina Burana 2025_19.JPG
Carmina Burana 2025_20.JPG
Carmina Burana 2025_21.JPG

Καθημερινή_Καταχώρηση Carmina Burana

Καρφίτσα_Carmina Burana

Βήμα της Κυριακής_Ο μαέστρος υποφέρει στο Ηρώδειο

Πόλη μας_Carmina Burana στο Μέγαρο Μουσικής

Glow_Carmina Burana καταχώρηση

Θεσσαλονίκη_Η αποθέωση του Μαζί

Κάπα Καθημερινής_Καταχώρηση Carmina Burana


tsso image
Μπαρόκ 8μελές σύνολο
02/06/2026
20:00
Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Μπαρόκ 8μελές σύνολο
 
Τρίτη, 2 Ιουνίου 2026
ώρα 20:00
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
 
Ανδρέας Παπανικολάου (σόλο βιολί/μουσική διεύθυνση)
Μιγκέλ Μιχαηλίδης (βιολί)
Ντέιβιντ Μπόγκοραντ (βιολί)
Ευαγγελία Κουτσοδήμου (βιόλι)
Παύλος Μεταξάς (βιόλα)
Βασίλης Σαΐτης (βιολοντσέλο/μπάσο κοντίνουο)
Μιχάλης Σαπουντζής (κοντραμπάσο)
Θεόδωρος Κίτσος (θεόρβη)
 
Πρόγραμμα:
Φραντσέσκο Τζεμινιάνι (1687-1762): Κοντσέρτο Γκρόσο σε ρε ελάσσονα, Η.143 ‘Follia’ (πάνω στη Σονάτα για βιολί αρ.12, έργο 5 του Α. Κορέλι)
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ (1685-1750): Κοντσέρτο για βιολί αρ.2 σε μι μείζονα, BWV 1042
Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Κοντσέρτο για βιολί σε μι ελάσσονα, RV 278
Αρκάντζελο Κορέλι (1653-1713): Κοντσέρτο Γκρόσο αρ.4, έργο 6
Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): ‘Καλοκαίρι’ από τις 4 εποχές


ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Γενική είσοδος: 10€
Μειωμένο: 5€
 
Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Α.Μ.Θ.
Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού
tsso image
Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) - Συναυλία #2
05/06/2026
20:30
Θέμα: Ορφέας
Η εναρκτήρια έκδοση του THAMS για το 2026 εξερευνά τον Ορφέα, επαναπροσδιορίζοντας τον αρχαίο μύθο μέσα από νέες συνθέσεις, παραστάσεις και διεπιστημονικές συνεργασίες.

Το Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) είναι ένα νέο διεθνές κέντρο καλλιτεχνικής δημιουργίας, πολιτιστικών ανταλλαγών και σύγχρονης μουσικής εμπνευσμένης από την Ελλάδα. Το THAMS, που διοργανώνεται από την Global Arts United (GAU), σε συνεργασία με την ABLAZE Records, φέρνει κοντά συνθέτες, εικαστικούς καλλιτέχνες, σύνολα και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης για δύο εβδομάδες παραστάσεων, εργαστηρίων, συνεργασιών και πολιτιστικής εμβύθισης σε μια από τις πιο ιστορικές και ζωντανές πόλεις της Ευρώπης. Κάθε διοργάνωση τιμά ένα θέμα με ελληνικό προσανατολισμό, εμπνευσμένο από τη μυθολογία, την ιστορία, τη φιλοσοφία ή την παράδοση, διασφαλίζοντας ότι η νέα καλλιτεχνική δημιουργία παραμένει ριζωμένη στην χιλιετή πολιτιστική κληρονομιά της χώρας.

Πρόγραμμα:
Blake Buehler (ΗΠΑ): Across the Sands of Time  
Joshua Ivar (ΗΠΑ): Upon the Meeting of Wind and Water    
Andres Ramirez-Leó(ΗΠΑ/Μεξικό): L’ amore di Orfeo   
Christopher Chiarotti (ΗΠΑ): Nebula 
Akshay Tiwari (ΗΠΑ): Orpheus on Mount Pangaion  
Wenyu Zhi (Κίνα): Ladapà  
Helkin Sosa (Κολομβία/ΗΠΑ): Music for the Gods 
Ivana Vojnovic (Σερβία): Concertino for orchestra

Βιογραφικά συνθετών
εδώ

Εισιτήρια: 5€

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Global Arts United & Ablaze Records  

 

tsso image
Όπερα 'Μποέμ' του Τζάκομο Πουτσίνι
17/06/2026
21:15

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει στην κεντρική παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου είναι φέτος η όπερα «Μποέμ» του Τζάκομο Πουτσίνι, σε σκηνοθεσία Αθανάσιου Κολαλά, με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό τη μουσική διεύθυνση του Γιώργου Βράνου και τη συμμετοχή διακεκριμένων λυρικών τραγουδιστών διεθνούς ακτινοβολίας.

Η πιο αγαπημένη από το κοινό όπερα του μεγάλου Ιταλού συνθέτη, «Μποέμ» ανεβαίνει στο Φεστιβάλ Επταπυργίου, σε ένα γεγονός εξαιρετικής καλλιτεχνικής σημασίας για την πόλη και την Περιφέρειά μας.

Η ιστορία ακολουθεί τέσσερις νεαρούς καλλιτέχνες που ζουν σε μια σοφίτα στο Παρίσι, προσπαθώντας να ισορροπήσουν ανάμεσα στα όνειρα, τη φτώχεια και την καθημερινή επιβίωση. Οι μέρες τους κυλούν ανάμεσα στη δημιουργία και τη ζωή των παρισινών καφέ, μέχρι τη στιγμή που εμφανίζεται η εύθραυστη Μιμή. Ο έρωτάς της με τον ποιητή Ροντόλφο γεννιέται μέσα στο παγωμένο χριστουγεννιάτικο τοπίο της πόλης, ενώ παράλληλα εξελίσσεται η θυελλώδης σχέση της Μουζέτα με τον ζωγράφο Μαρτσέλο.

Σύντομα, όμως, η σκληρή πραγματικότητα σκοτεινιάζει τη ζωή τους: η ασθένεια της Μιμής και η φτώχεια οδηγούν την ιστορία σε συγκλονιστική κορύφωση. Μέσα από τη μουσική του, ο Πουτσίνι αποτυπώνει με αλήθεια όλη την κλίμακα των ανθρώπινων συναισθημάτων — την ανεμελιά της νιότης, τους έντονους έρωτες, αλλά και την ενηλικίωση μέσα από την απώλεια.

Στην παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου, η ιστορία μεταφέρεται στο σήμερα, αναδεικνύοντας τη διαχρονικότητα του έργου. Ο κόσμος αλλάζει ρυθμούς και πρόσωπα, όμως οι μεγάλες ανάγκες της ύπαρξης παραμένουν ίδιες: να αγαπήσουμε, να δημιουργήσουμε, να ανήκουμε κάπου. Η νεότητα συνεχίζει να ζει με πάθος τους έρωτες και τις ζήλιες, ενώ η απώλεια παραμένει το σιωπηλό όριο της ανθρώπινης διαδρομής.

Οι ήρωες είναι οι άνθρωποι του σήμερα: εκείνοι που παλεύουν να μείνουν ευαίσθητοι μέσα σε έναν κόσμο που επιταχύνει και προσπερνά. Άνθρωποι που συνεχίζουν να αγαπούν χωρίς εγγυήσεις, να δημιουργούν χωρίς βεβαιότητες, να ονειρεύονται χωρίς ασφάλεια.

Κι όσο θα υπάρχουν άνθρωποι που ζουν με πάθος, αγαπούν χωρίς μέτρο και δημιουργούν απέναντι στο εφήμερο, αυτή η ιστορία θα ανήκει πάντα στον άνθρωπο.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Μουσική διεύθυνση
Γιώργος Βράνος

Σκηνοθεσία-σκηνικά
Αθανάσιος Κολαλάς

Κοστούμια Πένη Ντάνη
Φωτισμοί Σαράντος Ζουρντός
Μουσική Προετοιμασία Δημήτρης Νέπκας, Κωνσταντίνος Κατσούλης
Βοηθός ενδυματολόγου Κυβέλη Λυμπέρη Χατζώκου
Βοηθός μαέστρου Ruijun Ma

Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης
διεύθυνση Μαίρη Κωνσταντινίδου

Χορωδία Τ.Μ.Ε.Τ. Πανεπιστημίου Μακεδονίας
διεύθυνση Μαρία Μελιγκοπούλου
Παιδική Χορωδία Ι.Ν.Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου
διεύθυνση Ελπίδα Τσάμη

Rodolfo Dario Di Vietri
Mimi Άννα Στυλιανάκη
Marcello Gangsoon Kim
Musetta Μαρία Κωστράκη
Schaunard Danilo Paludi
Colline Davide Procaccini
Alcindoro -Benoît Armando Puklavec
Parpignol Φοίβος Κατσάλης Μαρκέτος
Τελωνιακός Χρήστος Δημητρούδης

Χορογραφίες: Δημήτρης Κυανίδης


Εισιτήρια
εδώ