Ο παγκοσμίου βεληνεκούς κινεζικής καταγωγής Αμερικανός συνθέτης, μαέστρος και Πρέσβης Καλής Θελήσεως της UNESCO, Tan Dun, αποτελεί μία κορυφαία φυσιογνωμία στο χώρο της σύγχρονης κλασικής μουσικής έχοντας κερδίσει Όσκαρ και Γκράμι για τη μουσική της ταινίας ‘Τίγρης και Δράκος’ (‘Crouching Tiger, Hidden Dragon’), ενώ έχει λάβει πλήθος άλλων περιώνυμων βραβείων. Το δημιουργικό και άκρως εντυπωσιακό του ρεπερτόριο περιλαμβάνει όπερες, ορχηστρικά έργα, μουσική δωματίου και κινηματογραφική μουσική, μεταξύ άλλων, και έχει παρουσιαστεί σε ολόκληρο τον κόσμο από τις σπουδαιότερες ορχήστρες με μεγάλη επιτυχία. Οι συνθέσεις του ενσωματώνουν συχνά οπτικοακουστικά στοιχεία, όπως θα συμβεί και στη συναυλία του στην πόλη μας, προσφέροντας μία αξέχαστη εμπειρία στο κοινό.  

Ο όρος ‘Τριλογία Πολεμικών Τεχνών’ αναφέρεται στη μουσική επένδυση τριών βραβευμένων ταινιών του Tan Dun, όπως οι ‘Hero’, ‘Crouching Tiger, Hidden Dragon’ και ‘The Banquet’ που εξερευνούν θέματα αγάπης, θυσίας και εκδίκησης μέσα από το πρίσμα των πολεμικών τεχνών. Αργότερα η τριλογία μετατράπηκε σε ‘Κύκλο Πολεμικών Τεχνών’, όταν ο Tan Dun έγραψε την ‘Τριπλή Ανάσταση’ τιμώντας τη 200η επέτειο από τη γέννηση του Ρίχαρντ Βάγκνερ και αποτίνοντας φόρο τιμής στον δικό του ‘Κύκλο του Δαχτυλιδιού’.

Στον κόσμο των πνευμάτων αντηχεί ο ήχος του μέλλοντος. Το νερό επιβάλλει την κρίση του στο βιολί, στο τσέλο και στο πιάνο ρωτώντας τα «Πώς πέθανες; Γιατί ψάχνεις να ζήσεις και να αγαπηθείς ξανά;». Τα όργανα αφηγούνται τις ιστορίες τους μέσα από τα τρία κινηματογραφικά κοντσέρτα απαντώντας διαδοχικά στο νερό. Μέσα από την κάθε μνημειώδη μουσική επένδυση του Tan Dun για τις ταινίες αυτές το κάθε όργανο χωριστά αφηγείται ιστορίες αγάπης και θανάτου στο όνομα τριών τελείως διαφορετικών σκοπών. Στον ‘Ήρωα’ η ηρωίδα χάνει τη ζωή της για την αγάπη προς την πατρίδα της, στο ‘Τίγρης και Δράκος’ η ηρωίδα τη χάνει για ένα όνειρο πολεμικών τεχνών και τέλος στο ‘Δείπνο Δολοφόνων’ η ηρωίδα χάνει την αγάπη και τη ζωή της για χάρη της εκδίκησης και της επιθυμίας. Στο τέλος το νερό αποφασίζει να τους χαρίσει την ανάσταση, ώστε να ζήσουν και να αγαπήσουν ξανά. Τα τρία όργανα ενώνονται τελικά και τραγουδούν επιτέλους την ‘Τριπλή Ανάσταση’΄.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η διάσημη Βουλγάρα βιολονίστα και τακτική συνεργάτης της Κ.Ο.Θ. Liya Petrova θα ερμηνεύσει το ‘Hero concerto’ με δύο φημισμένα βιολιά Guarneri del Gesu, το ένα κατασκευής 1733 και το άλλο κατασκευής 1742. Τα βιολιά Guarneri del Gesu είναι τα μόνο αντίστοιχα των Stradivarius. Ο Giuseppe Guarneri 'del Gesù' κατασκεύασε έναν περιορισμένο αριθμό οργάνων, με ελάχιστα να έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα, καθιστώντας τα εξαιρετικά σπάνια και συλλεκτικά, ενώ συγκαταλέγονται στα ακριβότερα μουσικά όργανα. Φημίζονται για την ομορφιά και τον δυνατό, μοναδικό ήχο τους, γι’ αυτό και είναι περιζήτητα από τους κορυφαίους μουσικούς παγκοσμίως. Μάλιστα, το ‘Rovelli’ βιολί του 1742 με το οποίο θα εμφανιστεί η Liya Petrova δεν είχε χρησιμοποιηθεί μέχρι πρόσφατα για 2 αιώνες. Το κοινό της πόλης θα έχει τη μοναδική ευκαιρία να απολαύσει τον μαγικό ήχο αυτών των οργάνων στα υπέροχα έργα του Tan Dun.

Πρόγραμμα:
Tan Dun (1955)
Hero Concerto (2010) για βιολί και ορχήστρα
Crouching Tiger Concerto (2000) για τσέλο και ορχήστρα
The Banquet Concerto (2010) για πιάνο και ορχήστρα
The Triple Resurrection (2013) για βιολί, τσέλο, πιάνο και ορχήστρα 
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 30€
Πλατεία: 25€
Θεωρεία/Εξώστης: 20€
Μειωμένο: 15€-10€

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. - Ο.Μ.Μ.Θ.
Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης
«Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού»

Βιολί: Liya Petrova
Διεύθυνση Ορχήστρας: Tan Dun
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συμπαραγωγή: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης


tsso image
H Κ.Ο.Θ. στη Musikverein της Βιέννης
14/09/2025
19:30
Η Κ.Ο.Θ. στη Musikverein της Βιέννης

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης εμφανίζεται σε έναν από τους πλέον εμβληματικούς «ναούς της μουσικής» παγκοσμίως, στην ιστορική ‘Χρυσή Αίθουσα’ της Musikverein της Βιέννης, στο πλαίσιο των δράσεων διεθνοποίησης και εξωστρέφειας που υλοποιείται μέσω του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας «Ελλάδα 2.0» με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης.
 
H Χρυσή Αίθουσα της Musikverein, με την μοναδική αρχιτεκτονική και ακουστική της, εγκαινιάστηκε το 1870
από τον αυτοκράτορα Franz Joseph και αποτελεί μία από τις πιο διάσημες και περιζήτητες αίθουσες συναυλιών του πλανήτη, γνωστή ακόμα και πέρα από τον μουσικό κόσμο, καθώς η πρωτοχρονιάτικη συναυλία της Φιλαρμονικής της Βιέννης που λαμβάνει χώρα εκεί, αποτελεί ένα από τα δημοφιλέστερα τηλεοπτικά θεάματα σε παγκόσμιο επίπεδο. Ο ελληνικής καταγωγής αυστριακός ευεργέτης Νικόλαος Δούμπας (1830-1900) συνέβαλε καθοριστικά στην κατασκευή της θρυλικής Musikverein, γεγονός που προσδίδει στην εμφάνιση της Κ.Ο.Θ. στον ιστορικό αυτό χώρο μια βαθύτερη συμβολική διάσταση. Ο Δούμπας, που καταγόταν από την Βλάστη Κοζάνης, υπήρξε σπουδαίος φιλόμουσος, προσωπικός φίλος των Γιόχαν Στράους ΙΙ, Ρίχαρντ Βάγκνερ, Γιοχάνες Μπραμς, Γκουσταβ Κλιμτ, αλλά και του Αυτοκράτορα Fraz Joseph. Υπήρξε μεγάλος ευεργέτης τόσο της Αυστρίας όσο και της Ελλάδας αλλά και ενεργό μέλος της Ελληνορθόδοξης Εκκλησίας και Ελληνικής Κοινότητας της Βιέννης. O δρόμος μπροστά από την Μusikverein φέρει μέχρι και σήμερα τιμητικά το όνομά του (Dumbasstrasse).
 
Στο ποικίλο και άκρως ενδιαφέρον πρόγραμμα της συναυλίας δεσπόζει η παγκόσμια πρεμιέρα της 'Μπαλάντας της Εφέσου' από το 'Κοντσέρτο για αρχαία λύρα και ορχήστρα, έργο 122 (2025)' που έγραψε ο διάσημος Τούρκος συνθέτης και πιανίστας Fazıl Say για τη συγκεκριμένη συναυλία, μετά από σχετική ανάθεση της Κ.Ο.Θ. Σολίστ στη λύρα είναι ο Δρ. Νίκος Ξανθούλης, συνθέτης, επιστημονικός συνεργάτης της Ακαδημίας Αθηνών και Αντεπιστέλλον Μέλος του Αρχαιολογικού Ινστιτούτου της Αμερικής. Θα είναι η πρώτη φορά στην μακρόχρονη ιστορία της Musikverein της Βιέννης, που θα φιλοξενηθεί ελληνική λύρα σε αίθουσά της.


Κυριακή, 14 Σεπτεμβρίου 2025
ώρα 19:30
Χρυσή Αίθουσα
Musikverein, Βιέννη

Πρόγραμμα:
Γιάννης Κωνσταντινίδης (1903-1984): Δωδεκανησιακή σουίτα αρ.1
Φαζέλ Σάι (1970): Antoque lyre concerto, έργο 122 (2025)
Παγκόσμια πρεμιέρα
Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): Παραλλαγές πάνω σε ένα θέμα ροκοκό για βιολοντσέλο και ορχήστρα, έργο 33
Ντμίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975): Συμφωνία αρ.9 σε μι ύφεση μείζονα, έργο 70

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Το έργο/δράση υλοποιείται στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας «Ελλάδα 2.0» με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης

Τιμές εισιτηρίων:
70€-64€-56€-48€-38€-30€-20€-10€
https://shop.musikverein.at/selection/event/seat?perfId=10229285544288

photo © Reinhold Leitner
tsso image
Η Κ.Ο.Θ. στην Εσθονία
26/09/2025
19:00
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης εμφανίζεται σε δύο πόλεις της Εσθονίας στο πλαίσιο των δράσεων διεθνοποίησης και εξωστρέφειας της, που υλοποιείται με το Εθνικό Σχέδιο Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας «Ελλάδα 2.0» και τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης.
Η Κ.Ο.Θ. εμφανίζεται στο Πάρνου και στο Ταλίν με ένα υπέροχο πρόγραμμα που ξεκινά με τη συμφωνική εικόνα ‘Αυγή στον Παρθενώνα’ του ιδρυτή της Σόλωνα Μιχαηλίδη, έργο που αποτελεί ουσιαστικά μία ευλαβική προσευχή υπό τη σκέπη του εντυπωσιακού αυτού ναού και μία εκδήλωση θαυμασμού. Ακολουθεί η παγκόσμια πρεμιέρα ακόμη ενός έργου για αρχαία ελληνική λύρα, που γράφτηκε με σχετική ανάθεση της Κ.Ο.Θ., από τον διάσημο Αμερικανό συνθέτη Λόουελ Λίμπερμαν αυτή τη φορά, ο οποίος προσθέτει στα σολιστικά όργανα και το βιολί. Ο Νίκος Ξανθούλης, που αποτελεί έναν από τους πρωτεργάτες της αναβίωσης της αρχαίας ελληνικής λύρας και της τεχνικής της, συναντάται με τον παγκοσμίου βεληνεκούς βιολονίστα Daniel Hope σε μια ακόμη ιστορική στιγμή για την Κ.Ο.Θ., που προάγει τον ελληνικό πολιτισμό στην μακρινή Εσθονία. O Daniel Hope ερμηνεύει και τη ‘Σερενάτα πάνω στο Συμπόσιο του Πλάτωνα’ του Λέοναρντ Μπερνστάιν, όπου ο συνθέτης εμπνέεται από έναν διάλογο του Πλάτωνα με επτά στοχαστές που υμνούν τον Έρωτα. Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με την δραματική ‘Συμφωνία αρ.2’ του Σούμαν, ο πόνος της οποίας πηγάζει από τις ολοένα και πιο συχνές διαταραχές στο μυαλό του συνθέτη και οι ουράνιες μελωδίες της από την τρυφερή καρδιά του. Την Κ.Ο.Θ. διευθύνει ο γνωστός Εσθονός μαέστρος Mihkel Kütson, τακτικός συνεργάτης της Κ.Ο.Θ. επί σειρά ετών.

Πρόγραμμα:
Σόλων Μιχαηλίδης (1905-1979): Αυγή στον Παρθενώνα
Λόουελ Λίμπερμαν (1961): Ραψωδία για Αρχαία Ελληνική Λύρα, βιολί και ορχήστρα, έργο 148    Παγκόσμια πρεμιέρα
Λέοναρντ Μπερνστάιν (1918-1990): Σερενάτα (πάνω στο Συμπόσιο του Πλάτωνα) (1954)
Ρόμπερτ Σούμαν (1810-1856: Συμφωνία αρ.2 σε ντο μείζονα, έργο 61

Τιμές εισιτηρίων:
25€-57€
https://eestikontsert.ee
tsso image
Διαβαλκανική Συναυλία: «Μαζί, ἀπό τά Βαλκάνια γιά τήν Οἰκουμένη»
01/10/2025
20:30
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει στις εκδηλώσεις του Β’ Διεθνούς Επιστημονικού συνεδρίου του περιοδικού Θεολογία «Ἡ Ὀρθόδοξη θεολογία καί ἡ ὀντολογία τῆς τεχνολογίας: ἀνθρωπολογικές, πολιτικές, οἰκονομικές, κοινωνικές καί πολιτισμικές συνέπειες», που διοργανώνεται με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από την ίδρυση και συνεχή κυκλοφορία του επιστημονικού αυτού περιοδικού της Ιεράς Συνόδου της Εκκλησίας της Ελλάδας.
Η διαβαλκανική συναυλία ‘Μαζί, από τα Βαλκάνια για την Οικουμένη’ εντάσσεται στις παράλληλες εκδηλώσεις του συνεδρίου και ξεκινά με την Κ.Ο.Θ. στο ελληνικό πρώτο μέρος, υπό τη μουσική διεύθυνση του Γιώργου Βράνου, και τις χορωδίες του ΠΑ.ΜΑΚ και τη Νεανική Χορωδία Ι.Ν. Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου, σε έργα Γιάννη Κωνσταντινίδη και Μανώλη Καλομοίρη. Στο β’ μέρος τη σκυτάλη παίρνει το γνωστό γυναικείο φωνητικό σύνολο από την Βουλγαρία Vanya Moneva Choir, μετά από πρόσκληση της Κ.Ο.Θ., ενώ το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με τον γεννημένο στη Βοσνία σπουδαίο Σερβο-Κροάτη συνθέτη Goran Bregovic.

Η συναυλία δεν είναι ανοιχτή για το κοινό και πραγματοποιείται αποκλειστικά στο πλαίσιο του συνεδρίου.

A’ μέρος
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Διεύθυνση ορχήστρας: Γεώργιος Βράνος
Χορωδία ΠΑ.ΜΑΚ.
Διδασκαλία: Μαρία Μελιγκοπούλου  
Νεανική Χορωδία Ι.Ν. Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου
Διδασκαλία: Ελπίδα Τσάμη

Πρόγραμμα:
A’ μέρος Γιάννης Κωνσταντινίδης (1903-1984): Αποσπάσματα από την ‘Δωδεκανησιακή σουίτα αρ.1’
Μανώλης Καλομοίρης (1883-1962): Συμφωνία της Λεβεντιάς (α’ μέρος)

Β’ μέρος
Vanya Moneva Choir
1. Tebe poem - Dobri Hristov
2. Vo Tsarstvii Tvoem - Dobri Hristov
3. Bogoroditse Devo and Budi ima Gospodne – μετ. Father Kiril Popov
4. Sednalo e Djore - μετ. Stefan Mutafchiev
5. Slanchitse milo mamino - μετ. Atanas Iliev
6. Sedyanka - μετ. Nikolay Kaufman 
7. Zlato mome - μετ. Krasimir Kyurkchiyski 
8. Begala Vena - μετ. Stefan Kanev 
9. Dreme mi se, lega mi se - μετ. Kosta Kolev
10. Bre, Petrunko - μετ. Krassimir Kyurkchiyski
 
Γ’ μέρος
Goran Bregovic
 
 
Με τη χρηματοδότηση των Υπουργείων Πολιτισμού της Ελλάδας και της Βουλγαρίας, στο πλαίσιο του προγράμματος «Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού»