Ευλάβεια, ραψωδίες, μύθοι & φολκλόρ

Το υπέροχο ‘Αντάτζιο για έγχορδα’ του Μπάρμπερ αποτελεί ίσως το δημοφιλέστερο αμερικανικό συμφωνικό έργο. Δέκα λεπτά απόλυτης γαλήνης και μακαριότητας, με ένα διάχυτο πνεύμα ευλάβειας, που καθηλώνουν τον ακροατή από τις πρώτες μόλις νότες. Ο Alexandre Morin έγραψε εύστοχα πως πρόκειται για ένα έργο ‘γεμάτο πάθος και καθαρτικό πάθος’, που ‘σπάνια αφήνει στεγνά τα μάτια’. Η μουσική του έχει χρησιμοποιηθεί πολλάκις στον κινηματογράφο, σε τηλεοπτικές εκπομπές, καθώς και σε ροκ συναυλίες και συναυλίες ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής. Το ‘Κοντσέρτο για πιάνο’ του Σνίτκε είναι χαρακτηριστικό του μεταμοντερνισμού και ανήκει στην πρώτη περίοδο του δημιουργού, όταν χρησιμοποιούσε πολλαπλές τεχνικές στη σύνθεση. Ο Σνίτκε αντιπαραθέτει το πιάνο με τα έγχορδα της ορχήστρας για να παραστήσει τις εσωτερικές συγκρούσεις της ψυχής που καταλήγουν στην ασφάλεια της πίστης σε μία ανώτερη ύπαρξη, η οποία προσφέρει την ποθούμενη ψυχική ειρήνη. Ο Λιστ έχει διασκευάσει για ορχήστρα έξι συνολικά 'Ουγγρικές Ραψωδίες', τα θέματα των οποίων είναι βασισμένα σε τσιγγάνικα τραγούδια. Ο συνθέτης παρομοιάζει τους τσιγγάνους με τους αρχαίους Έλληνες ραψωδούς που λέγανε τμηματικά μία ιστορία και γι’ αυτό επιλέχτηκε ο σχετικός τίτλος. Η δεύτερη ραψωδία έχει ευαίσθητο χαρακτήρα αρχικά, ενώ εξελισσόμενη τονίζει την υπερηφάνεια και τη λαμπρότητα των τσιγγάνικων τραγουδιών.  Ο Σμέτανα συνέθεσε τον κύκλο συμφωνικών ποιημάτων ‘Η πατρίδα μου’ σε πλήρη δυστυχία λόγω της κώφωσης, αλλά θέλοντας να τιμήσει την αγαπημένη του πατρίδα, που ήταν σκλαβωμένη. Ο κύκλος αποτελείται από έξι συνολικά συμφωνικά ποιήματα. Το ποίημα ‘Σάρκα’ αναφέρεται στον πασίγνωστο σχετικό μύθο της τσέχικης παράδοσης ‘Ο Πόλεμος των Κορών’, με ρίζες στον 12ο αιώνα, όπου οι Αμαζόνες εκδικούνται το αντρικό φύλο χρησιμοποιώντας ως δόλωμα την αρχηγό τους Σάρκα. Το ποίημα ‘Μολδάβας’ ακολουθεί τη ροή του φερώνυμου ποταμού και καθώς διασχίζει τη χώρα μας διηγείται μικρές ιστορίες, ζωγραφίζοντας παράλληλα όμορφες εικόνες της τσέχικης γης.


Πρόγραμμα:
Σάμουελ Μπάρμπερ: Αντάτζιο για έγχορδα, έργο 11
Άλφρεντ Σνίτκε (1934-1998): Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα εγχόρδων
Φραντς Λιστ (1811-1886): Ουγγρική Ραψωδία αρ. 2 σε ντο ελάσσονα
Μπέντριχ Σμέτανα: Σάρκα και Μολδάβας από το έργο ‘Η πατρίδα μου’

«-Κοίτα, μια γυναίκα σε κίνδυνο, Ας τη βοηθήσουμε! Τι θα μπορούσε να πάει στραβά; -Η απάντηση είναι απλή: τα πάντα»
 
Απόσπασμα από το μύθο ‘The Maiden’s War’
Διεύθυνση Ορχήστρας: Δημήτριος Σπούρας
Πιάνο: Λόλα Τότσιου
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

26μαι17 (00).jpg
26μαι17 (01).jpg
26μαι17 (02).jpg
26μαι17 (03).jpg
26μαι17 (04).jpg
26μαι17 (05).jpg
26μαι17 (06).jpg
26μαι17 (07).jpg
26μαι17 (08).jpg
26μαι17 (09).jpg
26μαι17 (10).jpg

Μακεδονία_Στο Βασιλικό με την ΚΟΘ


tsso image
Αιμίλιος Ριάδης: Γαλάτεια
17/05/2024
21:00
Μία από τις σημαντικότερες και πιο συγκινητικές στιγμές της φετινής περιόδου θα είναι σίγουρα η παγκόσμια πρεμιέρα της τρίπρακτης όπερας «Γαλάτεια» του Θεσσαλονικιού συνθέτη Αιμίλιου Ριάδη, μετά την αποκατάσταση του χειρόγραφου και την ολοκλήρωση της ενορχήστρωσης από τον Βλαδίμηρο Συμεωνίδη, ο οποίος και διευθύνει την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης στην κοντσερτάντε εκτέλεσή της. Μαζί με την Κ.Ο.Θ. η Χορωδία της Όπερας της Φιλιππούπολης, σε μία εντυπωσιακή σύμπραξη τριών κορυφαίων πολιτιστικών οργανισμών της χώρας, αφού η Κ.Ο.Θ., ο Ο.Μ.Μ.Θ. και η Ε.Λ.Σ. ενώνουν τις δυνάμεις τους για αυτή τη σημαντική στιγμή στα μουσικά πράγματα της χώρας. Η όπερα αυτή θα ζωντανέψει για πρώτη φορά 112 χρόνια μετά τη γέννησή της στο Παρίσι από τον σπουδαίο Έλληνα συνθέτη, που για άγνωστους λόγους δεν την ολοκλήρωσε ποτέ.

Συντελεστές
Γαλάτεια: Μαίρη-Έλεν Νέζη (μεσόφωνος)
Πυγμαλίων: Γιάννης Χριστόπουλος (τενόρος)
Ρέννος: Διονύσης Σούρμπης (βαρύτονος)
Μενάλκας: Μάνος Κοκκώνης (τενόρος)
Γέρος υπηρέτης: Κωνσταντίνος Κατσάρας (βαθύφωνος)

Διεύθυνση Ορχήστρας: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης

Χορωδία της Όπερας της Φιλιππούπολης
Διδασκαλία: Dragomir Yossifov

Παιδική Νεανική Χορωδία ΣΦΜΘ
Διδασκαλία: Σοφία Γιολδάση
Μουσική προετοιμασία: Δήμητρα Αθανασάτου (βοηθός μαέστρου)

Πρόγραμμα:
Αιμίλιος Ριάδης (1880-1935): Όπερα ‘Γαλάτεια’ (κοντσερτάντε)
(Α’ παγκόσμια εκτέλεση)

A' Πράξη
Διάλειμμα
Β' και Γ' Πράξη
 
Λιμπρέτο: Pierre – Charles Jablonski
Αποκατάσταση χειρογράφου/Ολοκλήρωση ενορχήστρωσης / Επιμέλεια: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης
Βοηθός επιμελητή: Χρίστος Ντόβας
Ερευνητική ομάδα: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης, Χρίστος Ντόβας, Κωνσταντίνος Λυκουριώτης, Αλέξανδρος Ευκλείδης, Μιρέλα Σιμωτά, Θοδωρής Κίτσος
Μετάφραση ποιητικού κειμένου: Μιρέλα Σιμωτά
 

Συμπαραγωγή
Κ.Ο.Θ. – Ε.Λ.Σ. – Ο.Μ.Μ.Θ.  

Με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού της Ελλάδας, στο πλαίσιο του προγράμματος
Θεσσαλονίκη-Σόφια
Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού

Και την υποστήριξη του Γαλλικού Προξενείου στη Θεσσαλονίκη και του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης

Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€
tsso image
O Thomas Sanderling διευθύνει την Κ.Ο.Θ.
25/05/2024
21:00
Με μία σπουδαία καριέρα 50 χρόνων πίσω του, στην κορυφή του κόσμου, ο σπουδαίος μαέστρος Thomas Sanderling διευθύνει για πρώτη φορά την Κ.Ο.Θ. σε μία συμπαραγωγή με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης.  Η εξωτική ουβερτούρα από την όπερα του Μότσαρτ ‘Απαγωγή από το Σεράι’ ανοίγει το δρόμο για ένα κλασικό στις ρίζες του πρόγραμμα, που συνεχίζεται με το γεμάτο εμπνεύσεις και λάμψη κοντσέρτο για βιολί του Μέντελσον, για να καταλήξουμε στο αναμφισβήτητο magnum opus του Μπραμς, τη δραματική 4η συμφωνία του, που προκαλεί συνεχώς το διανοητικό και συναισθηματικό κόσμο του ακροατή, χαρίζοντας μερικές από τις βαθύτερες και σκοτεινότερες στιγμές του 19ου αιώνα.

Πρόγραμμα:
Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (1756-1791): Εισαγωγή από την όπερα «Απαγωγή από το Σεράι»
Φέλιξ Μέντελσον-Μπαρτόλντι (1809-1847): Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε μι ελάσσονα, έργο 64
Γιοχάνες Μπραμς (1833-1897): Συμφωνία αρ.4 σε μι ελάσσονα, έργο 98

Συμπαραγωγή
Κ.Ο.Θ. – Ο.Μ.Μ.Θ.  
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 30€
Πλατεία: 25€
Θεωρεία/Εξώστης: 20€
Μειωμένο: 15€

Προπώληση εισιτηρίων
Εκδοτήρια ΟΜΜΘ
www.tch.gr
tsso image
Τελικός Διεθνούς Διαγωνισμού 'Δημήτρης Μητρόπουλος'
31/05/2024
21:00
Διεθνής Διαγωνισμός Διεύθυνσης Ορχήστρας
‘Δημήτρης Μητρόπουλος’ 2024
Τελικός

Παρασκευή, 31 Μαΐου 2024
ώρα 21:00
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)

Τιμές εισιτηρίων τελικού:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€


Πρόγραμμα:
Τρεις φιναλίστ διευθύνουν την Κ.Ο.Θ. στο μεγάλο τελικό επιλέγοντας μεταξύ γνωστών συμφωνικών έργων των Μπετόβεν, Μότσαρτ, Μπραμς, Τσαϊκόφσκι, Ντεμπυσσύ και Κωνσταντινίδη
 
Επιτροπή Διαγωνισμού
 
Πρόεδρος
Thomas Sanderling – Μαέστρος, πρώην Αρχιμουσικός και Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Νοβοσιμπίρσκ και πρώην Μουσικός Διευθυντής της Συμφωνικής Ορχήστρας της Οσάκα
 
Μέλη
Μίλτος Λογιάδης - Mαέστρος, Kαθηγητής Διεύθυνσης Ορχήστρας Ιονίου Πανεπιστημίου
Μιχάλης Οικονόμου  - Μαέστρος – συνθέτης, Μουσικός Διευθυντής Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ
Γεώργιος Βράνος  - Αρχιμουσικός, Καθηγητής στο ΤΜΕΤ Πανεπιστημίου Μακεδονίας
Viliana Valtcheva - Αρχιμουσικός, πιανίστα
Dian Chobanov - Γενικός Μουσικός Διευθυντής της Κρατικής Όπερας του Plovdiv

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης αναβιώνει τον αναγνωρισμένο διεθνή διαγωνισμό διεύθυνσης ορχήστρας ‘Δημήτρης Μητρόπουλος’ και προσκαλεί ταλαντούχους μαέστρους από ολόκληρο τον κόσμο, για να διευθύνουν την Κ.Ο.Θ. ενώπιον της 6μελούς επιτροπής που αποτελείται από κορυφαίους Έλληνες και Βούλγαρους αρχιμουσικούς, με πρόεδρο αυτής τον παγκοσμίου φήμης Thomas Sanderling. Τρεις απαιτητικοί γύροι και ένας τελικός με τρεις φιναλίστ, που θα διευθύνουν την Κ.Ο.Θ. ενώπιον κοινού και κριτικής επιτροπής σε γνωστά και απαιτητικά συμφωνικά έργα.

 
Α' γύρος
Τρίτη, 28 Μαΐου 2024
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Αίθουσα Μωρίς Σαλτιέλ
12 διαγωνιζόμενοι
 
Β' γύρος
Τετάρτη, 29 Μαΐου 2024
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Αίθουσα Φίλων Μουσικής
6 διαγωνιζόμενοι
 
Γ' γύρος
Πέμπτη, 30 Μαΐου & Παρασκευή, 31 Μαΐου 2024
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Αίθουσα Φίλων Μουσικής
3 διαγωνιζόμενοι
 
Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.
Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού