Μυστική αγάπη

Όλα τα έσοδα της συναυλίας θα διατεθούν για την ενίσχυση των σεισμόπληκτων σε Τουρκία και Συρία, μέσω του σχετικού λογαριασμού του Ελληνικού Ερυθρού Σταυρού.

To κοντσέρτο για βιολί του Έλγκαρ είναι διάσημο για το πέπλο μυστηρίου που το περιβάλλει, σχετικά με ένα κρυφό μήνυμα αγάπης του συνθέτη, προς ένα πρόσωπο που υποδηλώνεται με πέντε τελίτσες. Μέσα από διάφορους συμβολισμούς ο λάτρης των αινιγμάτων Έλγκαρ υποδεικνύει το πρόσωπο στο οποίο «κλείδωσε η ψυχή του». Ο Ισραηλινής καταγωγής Αμερικανός βιρτουόζος Γκάι Μπράουνσταϊν, που υπήρξε επί δωδεκαετία ο εξάρχων της Φιλαρμονικής του Βερολίνου πριν στραφεί ολοκληρωτικά στη σόλο καριέρα του, ερμηνεύει το κοντσέρτο με το κατασκευασμένο το 1679 βιολί του από τον Francesco Ruggieri. To ‘Αγριοπερίστερο’ είναι ένα συμφωνικό ποίημα του Ντβόρζακ που είναι εμπνευσμένο από μία ιστορία της ποιητικής συλλογής ‘Kytice’ του Τσέχου ποιητή Κάρελ Γιάρομιρ Έρμπεν, όπου η απόφαση μίας άπιστης συζύγου να απαλλαγεί από το σύζυγό της πυροδοτεί μία σειρά τραγικών εξελίξεων. Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με την πολύχρωμη σουίτα αρ.2 από το διάσημο μπαλέτο του Ντε Φάλια ‘Το Τρίκωχο Καπέλο’

Πρόγραμμα:
Έντουαρτ Έλγκαρ (1857-1934): Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε σι ελάσσονα, έργο 61
Αντονίν Ντβόρζακ (1841-1904): The Wood Dove, έργο 110
Μανουέλ ντε Φάλια (1876-1946): Σουίτα αρ.2 από το μπαλέτο ‘Το Τρίκωχο καπέλο’

Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.

Διεύθυνση Ορχήστρας: Leo McFall
Βιολί: Guy Braunstein
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Secret love _01.jpg
Secret love _02.jpg
Secret love _03.jpg
Secret love _04.jpg
Secret love _05.jpg
Secret love _06.jpg
Secret love _07.jpg
Secret love _08.jpg
Secret love _09.jpg
Secret love _10.jpg
Secret love _11.jpg
Secret love _12.jpg
Secret love _13.jpg
Secret love _14.jpg
Secret love _15.jpg
Secret love _16.jpg
Secret love _17.jpg
Secret love _18.jpg
Secret love _19.jpg
Secret love _20.jpg
Secret love _21.jpg
Secret love _22.jpg
Secret love _23.jpg
Secret love _24.jpg
Secret love _25.jpg
Secret love _26.jpg
Secret love _27.jpg
Secret love _28.jpg
Secret love _29.jpg
Secret love _30.jpg
Secret love _31.jpg
Secret love _32.jpg
Secret love _33.jpg

Δημοκρατία_Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης για τους σεισμοπλήκτους σε Τουρκία και Συρία

Καθημερινή_Διαφήμιση Μυστική Αγάπη

Κάπα Καθημερινής_Διαφήμιση Μυστική Αγάπη

Τα Νέα_Ιστορίες χαμένης αγάπης από την ΚΟΘ

Τύπος Θεσσαλονίκης_Συνεχίζεται το κύμα αλληλεγγύης στους σεισμόπληκτους


tsso image
Arpissima
04/10/2024
12:00
Αrpissima
 
4 – 6 Οκτωβρίου 2024
στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης Η μεγαλύτερη εταιρεία κατασκευής άρπας του πλανήτη, η Salvi Harps, εκθέτει τις άρπες της στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, με παράλληλα ρεσιτάλ διακεκριμένων αρπιστριών και master class της Anaïs Gaudemard.

Η είσοδος είναι ελεύθερη με τη χρήση δελτίων εισόδου, τα οποία θα διατίθενται μέχρι εξαντλήσεως από τη Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου. Κάθε άτομο μπορεί να προμηθευτεί έως δύο ατομικές προσκλήσεις. Τα δελτία μπορούν οι ενδιαφερόμενοι να προμηθεύονται από τη Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης, Κουντουριώτου 17, Λιμάνι (απέναντι από τον Ερυθρό Σταυρό), καθημερινά από τις 10:00 έως τις 17:00.

 
 
Παρασκευή, 4 Οκτωβρίου 2024
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
Έναρξη έκθεσης Άρπας της Salvi Harps
 
 
Παρασκευή, 4 Οκτωβρίου 2024
ώρα 20:00
Φουαγιέ Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης
 
Συναυλία:
Images,  εικόνες ήχων κι εποχών
 
Μία άρπα μοιράζεται την σκηνή με ένα πνευστό, ένα έγχορδο και κρουστά. Τα διαφορετικά ηχοχρώματα του όμποε, του βιολοντσέλου και του βιμπράφωνου, πλαισιώνουν με έναν ξεχωριστό τρόπο τον ιδιαίτερο ήχο του νυκτού έγχορδου οργάνου, αυτού της άρπας σε τρία ντουέτα που μεταμορφώνονται σε κουαρτέτο, δένοντάς τα μουσικά σε έναν σπάνιο συνδυασμό. Οι καθαρές γραμμές έκφρασης της γαλλικής μουσικής, μέσα από τον λυρισμό του Debussy, Tournier, Lemeland αντικατοπτρίζονται κι έρχονται αντιμέτωπες με εικόνες δημιουργών του σήμερα, συνθέσεις των Π. Μιχαηλίδη και Κ. Κίτσου.
 
Συμμετέχουν:
Κατερίνα Κίτσου, άρπα - συνθέσεις 
Δημήτρης Κίτσος, όμποε 
Γιάννης Στέφος, βιολοντσέλο 
Νταβίνα Φλωρεντίν, βιμπράφωνο -κρουστά
 
 
Πρόγραμμα:
Κατερίνα Κίτσου: 2nd floor~Preghiera για σόλο άρπα (2021)
Johann Sebastian Bach (1685-1750) – Κατερίνα Κίτσου: Looking for myself , μελωδία πάνω σε πρελούδιο του Bach για βιολοντσέλο και άρπα (2023)
Marcel Tournier (1879-1951): Nocturne για βιολοντσέλο και άρπα, έργο 21
Claude Debussy (1862-1918): Reverie για όμποε και άρπα
Aubert Lemeland (1932-2010): Le havre de Saint Germain για όμποε και άρπα
Παύλος Μιχαηλίδης: awakening...? για βιμπράφωνο κ άρπα (2016)
Κατερίνα Κίτσου: Raincoat για βιμπράφωνο κ άρπα (2020)
Κατερίνα Κίτσου: Walking για όμποε, βιολοντσέλο, άρπα κ κρουστά (2020)
Κατερίνα Κίτσου: Recherche -Retrouve για όμποε, βιολοντσέλο, άρπα κ κρουστά (2020)
Κατερίνα Κίτσου: Σαν τον βασιλικό θα σ' αγαπώ για φωνή, όμποε, βιολοντσέλο, άρπα κ κρουστά / στίχοι: Βασιλική Κίτσου (2023)
 
 
 
Σάββατο, 5 Οκτωβρίου 2024
ώρα 20:00
Φουαγιέ Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης
 
Ρεσιτάλ άρπας: Anaïs Gaudemard
 
Λεοπόλντ Μότσαρτ (1719-1787): Notenbook for Maria Anna «Nannerl»
36. Allegro moderato in F Major  
37. Andante in B flat Major  
45. Allegro in E minor
Λούντβιχ Σπορ (1784-1859): Φαντασία σε ντο ύφεση για άρπα, έργο 35 (1807)
Άλμπερτ Ζαμπέλ (1834-1910): La Source
Φιλίπ Ερσάντ (1948): Bamyan
Κλωντ Ντεμπυσσύ (1872-1918): Clair de lune
Ντέιβιντ Ρόμπερτ Κόλμαν (1969): Nachtstück, αφιερωμένο στην Anaïs Gaudemard
Κλωντ Ντεμπυσσύ (1872-1918): Deux Arabesques
Ντούο με τον βιολιστή Σίμο Παπάνα σε μία μουσική έκπληξη
 
 
Το πρόγραμμα αποτελεί φόρο τιμής σε όσους ερμηνευτές έχουν παίξει κεντρικό ρόλο στη συγγραφή του ρεπερτορίου της άρπας. Αρκετοί από αυτούς ήταν αρπιστές οι ίδιοι, όπως ο Albert Zabel και έτσι άφησαν το στίγμα τους στην άρπα, επιδεικνύοντας μια αξιοσημείωτη μαεστρία οργανική μαεστρία. Το ρεσιτάλ θα ξεκινήσει με αποσπάσματα από το σημειωματάριο όπου ο Leopold Mozart, μεταξύ περίπου το 1759 και το 1764, έγραψε μουσική για την κόρη του, Μαρία Άννα Μότσαρτ (με στοργή ονομάζεται «Nannerl»), για να τη μάθει να παίζει πλήκτρα. Ο Louis Spohr εμπνεύστηκε από τη συζυγική αγάπη, και ήταν η σύζυγός του Dorette, μια εξαιρετική αρπιστής, ότι αφιέρωσε το ‘Phantaisie Op.35’. Η Anaïs Gaudemard ερμηνεύει ένα έργο που γράφτηκε για την ίδια, το ‘Nachtstück’ του David Coleman και ένα άλλο σύγχρονο έργο του Philippe Hersant, ανάθεση της Lily Laskine. Τα σύγχρονα έργα πλαισιώνονται από έργα του Debussy, που ήταν ο ίδιος πολύ εμπνευσμένος από την άρπα και του οποίου η μουσική ταιριάζει υπέροχα στο όργανο. Η συναυλία θα ολοκληρωθεί με μία μουσική έκπληξη σε ντουέτο βιολιού και άρπας της Anaïs Gaudemard με τον Σίμο Παπανά.




Κυριακή, 6 Οκτωβρίου 2024
ώρα 12:00
Αίθουσα "Περιοδικών Εκθέσεων Γ"
 
Η Ηλέκτρα Πελέκη πραγματοποιεί μια μουσική αναδρομή περνώντας από διαφορετικές εποχές και ερμηνεύοντας έργα των Scarlatti, Posse, Hindemith, Faure και Parish Alvars. Αναδεικνύοντας τη διαφορετική και μοναδική υφή της κάθε καλλιτεχνικής περιόδου, μας οδηγεί σε ένα ταξίδι ανά τους αιώνες προσπαθώντας να προσεγγίσει το συναίσθημα και τα πάθη του συνθέτη, αλλά και των ανθρώπων της εκάστοτε εποχής. 
 
Άρπα: Ηλέκτρα Πελέκη
 
Πρόγραμμα:
Ντομένικο Σκαρλάτι (1685-1757): Σονάτα σε φα ελάσσονα, K446
Βίλχεμ Πόσε (1852-1925): Σπουδή αρ.7
Πωλ Χίντεμιτ (185-1963): Σονάτα, 30 μέρος
Ντομένικο Σκαρλάτι (1685-1757): Σονάτα σε λα μείζονα, K113
Γκαμπριέλ Φωρέ (1845-1924): Impromptu
Ελίας Πάρις Άλβαρς (1808-1849): Εισαγωγή και Παραλλαγές σε θέματα από την “Νόρμα”
 
 
 
Master Class της Anaïs Gaudemard
05/10 από τις 09:00 έως τις 13:00 
και 6/10 από τις 14:00 έως τις 18:00.
Αίθουσα "Περιοδικών Εκθέσεων Γ"
του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης
Η συμμετοχή είναι δωρεάν
Αιτήσεις συμμετοχής: Μαρία Σοφρώνη:
[email protected]
 
Η Anaïs ελπίζει να μοιραστεί με τους μαθητές το εύρος των δυνατοτήτων της άρπας και όλα τα μυστικά του ρεπερτορίου που γνωρίζει. Η μέθοδός της είναι εμπνευσμένη από το παρακάτω απόσπασμα του Nicolas Boileau (1636-1711): «What is well conceived is clearly stated, and the words to say it come easily».
Βασικοί άξονες του σεμιναρίου:
Η γρήγορη ανάγνωση και κατανόηση μιας παρτιτούρας, η δομή, το στυλ, το μουσικό πλαίσιο κτλ.
Το χτίσιμο μια τεχνικής στην υπηρεσία της μουσικής και… το αντίστροφο!
Και αναμφίβολα θα επικεντρωθεί με τους μαθητές στο θέμα της μνήμης και στο ρόλο του σώματος, επί σκηνής.
 
Είσοδος ελεύθερη
Θέσεις περιορισμένες
Η είσοδος είναι ελεύθερη με τη χρήση δελτίων εισόδου, τα οποία θα διατίθενται μέχρι εξαντλήσεως από τη Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου. Κάθε άτομο μπορεί να προμηθευτεί έως δύο ατομικές προσκλήσεις. Τα δελτία μπορείτε να προμηθευτείτε από τη Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού, Κουντουριώτου 17, Λιμάνι (απέναντι από τον Ερυθρό Σταυρό), καθημερινά από τις 10:00 έως τις 17:00.
 
Συμπαραγωγή
Κ.Ο.Θ. – Α.Μ.Θ.
Στο πλαίσιο του 59ου Φεστιβάλ Δημητρίων
και του Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Με την υποστήριξη του Γαλλικού Προξενείου στη Θεσσαλονίκη και του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης
tsso image
Αφιέρωμα στον Leonid Kogan
06/10/2024
20:30
Στις 4 Σεπτεμβρίου 1982, η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υποδέχτηκε στο Θέατρο Δάσους έναν από τους σπουδαιότερους σολίστες του περασμένου αιώνα, τον Εβραϊκής καταγωγής Σοβιετικό βιολιστή Leonid Kogan, ενώ δύο ημέρες μετά η συναυλία επαναλήφθηκε και στο Ηρώδειο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, υπό τη μουσική διεύθυνση του Κάρολου Τρικολίδη και στις δύο αυτές ιστορικές βραδιές. Λίγους μήνες αργότερα, τον Δεκέμβριο του 1982, ο Κόγκαν θα έφευγε πρόωρα από τη ζωή, προδομένος από την καρδιά του, σε ένα ταξίδι με τρένο από τη Μόσχα στο Γιάροσλαβ και έτσι ο κόσμος της μουσικής θα έχανε για πάντα έναν από τους κορυφαίους του, για τον οποίο έχει ειπωθεί πως 'κανείς δεν έχει παίξει, ποτέ, βιολί όπως αυτός'.
Η Κ.Ο.Θ. συμμετέχει στο αφιέρωμα του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης σε αυτόν τον μοναδικό καλλιτέχνη, όπου θα ακουστούν έργα των Βάγκνερ, Σιμπέλιους και Στραβίνσκι, με σολίστ τον βραβευμένο με Γκράμι Ιταλο-Γερμανο-Αμερικανό βιολιστή Augustin Hadelich, έναν από τους σπουδαιότερους των ημερών μας παγκοσμίως. Στο πόντιουμ ο διακεκριμένος Γάλλος μαέστρος Jean-Claude Casadesus.

Πρόγραμμα:
Ρίχαρντ Βάγκνερ (1813-1883): Εισαγωγή από την όπερα ‘Τανχόιζερ’
Γιαν Σιμπέλιους (1865-1957): Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε ρε ελάσσονα, έργο 47             
Ιγκόρ Στραβίνσκι (1882-1971): Σουίτα από το μπαλέτο «Το Πουλί της Φωτιάς’ (εκδοχή 1919)      

Παραγωγή Ο.Μ.Μ.Θ.
Σε συνεργασία με την Κ.Ο.Θ.
 
Τιμές εισιτηρίων:
75€-60€-50€-40€-15€
 
Προπώληση εισιτηρίων από τα εκδοτήρια του Ο.Μ.Μ.Θ. και το www.tch.gr
tsso image
Συναυλία-αφιέρωμα στο Ολοκαύτωμα του Χορτιάτη
11/10/2024
21:00
Ο όρος ‘Ολοκαύτωμα του Χορτιάτη’ ή αλλιώς η ‘Σφαγή του Χορτιάτη’ αναφέρεται στη μαζική δολοφονία 149 Ελλήνων της μαρτυρικής αυτής κωμόπολης, η μεγάλη πλειοψηφία των οποίων ήταν γυναικόπαιδα, από Ναζί και Ταγματασφαλίτες, στις 2 Σεπτεμβρίου 1944, ως αντίποινα για το χτύπημα του ΕΛ.ΑΣ. σε ένα γερμανικό αυτοκίνητο. Ο Δήμος Πυλαίας-Χορτιάτη και η Κ.Ο.Θ. ανέθεσαν στον πολυβραβευμένο Βρετανό συνθέτη David Bruce τη δημιουργία ενός νέου έργου, αφιερωμένου στη μνήμη όλων αυτών που έφυγαν τόσο άδικα και μαρτυρικά από τη ζωή εκείνη την αποφράδα ημέρα. Το έργο αυτό θα αποτελέσει ένα ζωντανό μνημείο για τα θύματα του Χορτιάτη που θα μπορεί να ταξιδέψει σε κάθε γωνιά της γης και να κάνει γνωστή σε όλους τη Σφαγή.
Η συναυλία ολοκληρώνεται απολύτως ταιριαστά με την ‘Όγδοη Συμφωνία’ του Σοστακόβιτς, η οποία γράφτηκε τη χρονιά του Ολοκαυτώματος του Χορτιάτη, και περιγράφει τη φρίκη ενός πολέμου εκφράζοντας τον πόνο από τα μαρτύρια των αθώων θυμάτων του, προφέροντας και μια στάλα παρηγοριάς στο τέλος.

Πρόγραμμα:
Ντέιβιντ Μπρους (1970): ‘Να θυμηθούμε’, για σοπράνο, παιδική χορωδία και ορχήστρα              (Παγκόσμια πρεμιέρα)
Ντμίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975): Συμφωνία αρ.8 σε ντο ελάσσονα, έργο 65


Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη Ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€

Προπώληση εισιτηρίων από το εκδοτήριο της Κ.Ο.Θ. και το www.tsso.gr

Παραγωγή Κ.Ο.Θ. 
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ. και τον Δήμο Πυλαίας-Χορτιάτη
στο πλαίσιο του 59ου Φεστιβάλ Δημητρίων