Η Tine Thing Helseth με την Κ.Ο.Θ.

Η Κ.Ο.Θ. προσθέτει έναν ακόμη λαμπρό κρίκο στην αλυσίδα των καλλιτεχνών με τους οποίους έχει συμπράξει, υποδεχόμενη τη σπουδαία Νορβηγή τρομπετίστα Tine Thing Henselth, η οποία έχει κατακτήσει ολόκληρο τον κόσμο με τον εκφραστικό και λυρικό της ήχο και το σπάνιο ταλέντο της. Η Tine Thing Henselth διαπρέπει και ως σολίστ και ως επικεφαλής του δημοφιλούς γυναικείου συνόλου χάλκινων πνευστών ‘tenThing’, αλλά και ως τραγουδίστρια και τραγουδοποιός. Στις συναυλίες της με την Κ.Ο.Θ. σε Θεσσαλονίκη και Βελιγράδι θα εμφανιστεί με την πρώτη της ιδιότητα ερμηνεύοντας δύο εντελώς διαφορετικά κοντσέρτα για τρομπέτα. Το κλασικής ομορφιάς του Χάυντν που έχει χαρακτηριστεί ως το καλύτερο κοντσέρτο αυτού του μεγάλου δασκάλου και το δυναμικό κοντσέρτο του Αρουτιουνιάν με τα μελωδικά και ρυθμικά χαρακτηριστικά της παραδοσιακής μουσικής της Αρμενίας και τους χαρακτηριστικούς αυτοσχεδιασμούς ashughner. Το πλούσιο πρόγραμμα συμπληρώνουν δύο έργα κορυφαίων Ελλήνων συνθετών, του Νίκου Σκαλκώτα και του Γιάννη Κωνσταντινίδη, τα οποία τρόπον τινά απαντούν μουσικά στα κοντσέρτα για τρομπέτα που προηγούνται.

Πρόγραμμα:
Γιόζεφ Χάυντν (1732-1809): Κοντσέρτο για τρομπέτα σε μι ύφεση μείζονα, Hob.VIIe:1
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949): Μικρή συμφωνία σε σι ύφεση μείζονα (1948)                       (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Κέντρο Ελληνικής Μουσικής / 2η επεξεργασία, 2024. Έκδοση σε συνεργασία με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών
Αλεξάντρ Αρουτιουνιάν (1920-2012): Κοντσέρτο για τρομπέτα σε λα ύφεση μείζονα
Γιάννης Κωνσταντινίδης (1903-1984): Δωδεκανησιακή σουίτα αρ.2

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με το Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας


Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€

Τρομπέτα: Tine Thing Helseth
Διεύθυνση Ορχήστρας: Μίλτος Λογιάδης
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης


tsso image
Arpissima
04/10/2024
12:00
Αrpissima
 
4 – 6 Οκτωβρίου 2024
στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης Η μεγαλύτερη εταιρεία κατασκευής άρπας του πλανήτη, η Salvi Harps, εκθέτει τις άρπες της στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, με παράλληλα ρεσιτάλ διακεκριμένων αρπιστριών και master class της Anaïs Gaudemard.

Η είσοδος είναι ελεύθερη με τη χρήση δελτίων εισόδου, τα οποία θα διατίθενται μέχρι εξαντλήσεως από τη Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου. Κάθε άτομο μπορεί να προμηθευτεί έως δύο ατομικές προσκλήσεις. Τα δελτία μπορούν οι ενδιαφερόμενοι να προμηθεύονται από τη Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης, Κουντουριώτου 17, Λιμάνι (απέναντι από τον Ερυθρό Σταυρό), καθημερινά από τις 10:00 έως τις 17:00.

 
 
Παρασκευή, 4 Οκτωβρίου 2024
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
Έναρξη έκθεσης Άρπας της Salvi Harps
 
 
Παρασκευή, 4 Οκτωβρίου 2024
ώρα 20:00
Φουαγιέ Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης
 
Συναυλία:
Images,  εικόνες ήχων κι εποχών
 
Μία άρπα μοιράζεται την σκηνή με ένα πνευστό, ένα έγχορδο και κρουστά. Τα διαφορετικά ηχοχρώματα του όμποε, του βιολοντσέλου και του βιμπράφωνου, πλαισιώνουν με έναν ξεχωριστό τρόπο τον ιδιαίτερο ήχο του νυκτού έγχορδου οργάνου, αυτού της άρπας σε τρία ντουέτα που μεταμορφώνονται σε κουαρτέτο, δένοντάς τα μουσικά σε έναν σπάνιο συνδυασμό. Οι καθαρές γραμμές έκφρασης της γαλλικής μουσικής, μέσα από τον λυρισμό του Debussy, Tournier, Lemeland αντικατοπτρίζονται κι έρχονται αντιμέτωπες με εικόνες δημιουργών του σήμερα, συνθέσεις των Π. Μιχαηλίδη και Κ. Κίτσου.
 
Συμμετέχουν:
Κατερίνα Κίτσου, άρπα - συνθέσεις 
Δημήτρης Κίτσος, όμποε 
Γιάννης Στέφος, βιολοντσέλο 
Νταβίνα Φλωρεντίν, βιμπράφωνο -κρουστά
 
 
Πρόγραμμα:
Κατερίνα Κίτσου: 2nd floor~Preghiera για σόλο άρπα (2021)
Johann Sebastian Bach (1685-1750) – Κατερίνα Κίτσου: Looking for myself , μελωδία πάνω σε πρελούδιο του Bach για βιολοντσέλο και άρπα (2023)
Marcel Tournier (1879-1951): Nocturne για βιολοντσέλο και άρπα, έργο 21
Claude Debussy (1862-1918): Reverie για όμποε και άρπα
Aubert Lemeland (1932-2010): Le havre de Saint Germain για όμποε και άρπα
Παύλος Μιχαηλίδης: awakening...? για βιμπράφωνο κ άρπα (2016)
Κατερίνα Κίτσου: Raincoat για βιμπράφωνο κ άρπα (2020)
Κατερίνα Κίτσου: Walking για όμποε, βιολοντσέλο, άρπα κ κρουστά (2020)
Κατερίνα Κίτσου: Recherche -Retrouve για όμποε, βιολοντσέλο, άρπα κ κρουστά (2020)
Κατερίνα Κίτσου: Σαν τον βασιλικό θα σ' αγαπώ για φωνή, όμποε, βιολοντσέλο, άρπα κ κρουστά / στίχοι: Βασιλική Κίτσου (2023)
 
 
 
Σάββατο, 5 Οκτωβρίου 2024
ώρα 20:00
Φουαγιέ Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης
 
Ρεσιτάλ άρπας: Anaïs Gaudemard
 
Λεοπόλντ Μότσαρτ (1719-1787): Notenbook for Maria Anna «Nannerl»
36. Allegro moderato in F Major  
37. Andante in B flat Major  
45. Allegro in E minor
Λούντβιχ Σπορ (1784-1859): Φαντασία σε ντο ύφεση για άρπα, έργο 35 (1807)
Άλμπερτ Ζαμπέλ (1834-1910): La Source
Φιλίπ Ερσάντ (1948): Bamyan
Κλωντ Ντεμπυσσύ (1872-1918): Clair de lune
Ντέιβιντ Ρόμπερτ Κόλμαν (1969): Nachtstück, αφιερωμένο στην Anaïs Gaudemard
Κλωντ Ντεμπυσσύ (1872-1918): Deux Arabesques
Ντούο με τον βιολιστή Σίμο Παπάνα σε μία μουσική έκπληξη
 
 
Το πρόγραμμα αποτελεί φόρο τιμής σε όσους ερμηνευτές έχουν παίξει κεντρικό ρόλο στη συγγραφή του ρεπερτορίου της άρπας. Αρκετοί από αυτούς ήταν αρπιστές οι ίδιοι, όπως ο Albert Zabel και έτσι άφησαν το στίγμα τους στην άρπα, επιδεικνύοντας μια αξιοσημείωτη μαεστρία οργανική μαεστρία. Το ρεσιτάλ θα ξεκινήσει με αποσπάσματα από το σημειωματάριο όπου ο Leopold Mozart, μεταξύ περίπου το 1759 και το 1764, έγραψε μουσική για την κόρη του, Μαρία Άννα Μότσαρτ (με στοργή ονομάζεται «Nannerl»), για να τη μάθει να παίζει πλήκτρα. Ο Louis Spohr εμπνεύστηκε από τη συζυγική αγάπη, και ήταν η σύζυγός του Dorette, μια εξαιρετική αρπιστής, ότι αφιέρωσε το ‘Phantaisie Op.35’. Η Anaïs Gaudemard ερμηνεύει ένα έργο που γράφτηκε για την ίδια, το ‘Nachtstück’ του David Coleman και ένα άλλο σύγχρονο έργο του Philippe Hersant, ανάθεση της Lily Laskine. Τα σύγχρονα έργα πλαισιώνονται από έργα του Debussy, που ήταν ο ίδιος πολύ εμπνευσμένος από την άρπα και του οποίου η μουσική ταιριάζει υπέροχα στο όργανο. Η συναυλία θα ολοκληρωθεί με μία μουσική έκπληξη σε ντουέτο βιολιού και άρπας της Anaïs Gaudemard με τον Σίμο Παπανά.




Κυριακή, 6 Οκτωβρίου 2024
ώρα 12:00
Αίθουσα "Περιοδικών Εκθέσεων Γ"
 
Η Ηλέκτρα Πελέκη πραγματοποιεί μια μουσική αναδρομή περνώντας από διαφορετικές εποχές και ερμηνεύοντας έργα των Scarlatti, Posse, Hindemith, Faure και Parish Alvars. Αναδεικνύοντας τη διαφορετική και μοναδική υφή της κάθε καλλιτεχνικής περιόδου, μας οδηγεί σε ένα ταξίδι ανά τους αιώνες προσπαθώντας να προσεγγίσει το συναίσθημα και τα πάθη του συνθέτη, αλλά και των ανθρώπων της εκάστοτε εποχής. 
 
Άρπα: Ηλέκτρα Πελέκη
 
Πρόγραμμα:
Ντομένικο Σκαρλάτι (1685-1757): Σονάτα σε φα ελάσσονα, K446
Βίλχεμ Πόσε (1852-1925): Σπουδή αρ.7
Πωλ Χίντεμιτ (185-1963): Σονάτα, 30 μέρος
Ντομένικο Σκαρλάτι (1685-1757): Σονάτα σε λα μείζονα, K113
Γκαμπριέλ Φωρέ (1845-1924): Impromptu
Ελίας Πάρις Άλβαρς (1808-1849): Εισαγωγή και Παραλλαγές σε θέματα από την “Νόρμα”
 
 
 
Master Class της Anaïs Gaudemard
05/10 από τις 09:00 έως τις 13:00 
και 6/10 από τις 14:00 έως τις 18:00.
Αίθουσα "Περιοδικών Εκθέσεων Γ"
του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης
Η συμμετοχή είναι δωρεάν
Αιτήσεις συμμετοχής: Μαρία Σοφρώνη:
[email protected]
 
Η Anaïs ελπίζει να μοιραστεί με τους μαθητές το εύρος των δυνατοτήτων της άρπας και όλα τα μυστικά του ρεπερτορίου που γνωρίζει. Η μέθοδός της είναι εμπνευσμένη από το παρακάτω απόσπασμα του Nicolas Boileau (1636-1711): «What is well conceived is clearly stated, and the words to say it come easily».
Βασικοί άξονες του σεμιναρίου:
Η γρήγορη ανάγνωση και κατανόηση μιας παρτιτούρας, η δομή, το στυλ, το μουσικό πλαίσιο κτλ.
Το χτίσιμο μια τεχνικής στην υπηρεσία της μουσικής και… το αντίστροφο!
Και αναμφίβολα θα επικεντρωθεί με τους μαθητές στο θέμα της μνήμης και στο ρόλο του σώματος, επί σκηνής.
 
Είσοδος ελεύθερη
Θέσεις περιορισμένες
Η είσοδος είναι ελεύθερη με τη χρήση δελτίων εισόδου, τα οποία θα διατίθενται μέχρι εξαντλήσεως από τη Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου. Κάθε άτομο μπορεί να προμηθευτεί έως δύο ατομικές προσκλήσεις. Τα δελτία μπορείτε να προμηθευτείτε από τη Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού, Κουντουριώτου 17, Λιμάνι (απέναντι από τον Ερυθρό Σταυρό), καθημερινά από τις 10:00 έως τις 17:00.
 
Συμπαραγωγή
Κ.Ο.Θ. – Α.Μ.Θ.
Στο πλαίσιο του 59ου Φεστιβάλ Δημητρίων
και του Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Με την υποστήριξη του Γαλλικού Προξενείου στη Θεσσαλονίκη και του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης
tsso image
Αφιέρωμα στον Leonid Kogan
06/10/2024
20:30
Στις 4 Σεπτεμβρίου 1982, η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υποδέχτηκε στο Θέατρο Δάσους έναν από τους σπουδαιότερους σολίστες του περασμένου αιώνα, τον Εβραϊκής καταγωγής Σοβιετικό βιολιστή Leonid Kogan, ενώ δύο ημέρες μετά η συναυλία επαναλήφθηκε και στο Ηρώδειο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, υπό τη μουσική διεύθυνση του Κάρολου Τρικολίδη και στις δύο αυτές ιστορικές βραδιές. Λίγους μήνες αργότερα, τον Δεκέμβριο του 1982, ο Κόγκαν θα έφευγε πρόωρα από τη ζωή, προδομένος από την καρδιά του, σε ένα ταξίδι με τρένο από τη Μόσχα στο Γιάροσλαβ και έτσι ο κόσμος της μουσικής θα έχανε για πάντα έναν από τους κορυφαίους του, για τον οποίο έχει ειπωθεί πως 'κανείς δεν έχει παίξει, ποτέ, βιολί όπως αυτός'.
Η Κ.Ο.Θ. συμμετέχει στο αφιέρωμα του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης σε αυτόν τον μοναδικό καλλιτέχνη, όπου θα ακουστούν έργα των Βάγκνερ, Σιμπέλιους και Στραβίνσκι, με σολίστ τον βραβευμένο με Γκράμι Ιταλο-Γερμανο-Αμερικανό βιολιστή Augustin Hadelich, έναν από τους σπουδαιότερους των ημερών μας παγκοσμίως. Στο πόντιουμ ο διακεκριμένος Γάλλος μαέστρος Jean-Claude Casadesus.

Πρόγραμμα:
Ρίχαρντ Βάγκνερ (1813-1883): Εισαγωγή από την όπερα ‘Τανχόιζερ’
Γιαν Σιμπέλιους (1865-1957): Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε ρε ελάσσονα, έργο 47             
Ιγκόρ Στραβίνσκι (1882-1971): Σουίτα από το μπαλέτο «Το Πουλί της Φωτιάς’ (εκδοχή 1919)      

Παραγωγή Ο.Μ.Μ.Θ.
Σε συνεργασία με την Κ.Ο.Θ.
 
Τιμές εισιτηρίων:
75€-60€-50€-40€-15€
 
Προπώληση εισιτηρίων από τα εκδοτήρια του Ο.Μ.Μ.Θ. και το www.tch.gr
tsso image
Συναυλία-αφιέρωμα στο Ολοκαύτωμα του Χορτιάτη
11/10/2024
21:00
Ο όρος ‘Ολοκαύτωμα του Χορτιάτη’ ή αλλιώς η ‘Σφαγή του Χορτιάτη’ αναφέρεται στη μαζική δολοφονία 149 Ελλήνων της μαρτυρικής αυτής κωμόπολης, η μεγάλη πλειοψηφία των οποίων ήταν γυναικόπαιδα, από Ναζί και Ταγματασφαλίτες, στις 2 Σεπτεμβρίου 1944, ως αντίποινα για το χτύπημα του ΕΛ.ΑΣ. σε ένα γερμανικό αυτοκίνητο. Ο Δήμος Πυλαίας-Χορτιάτη και η Κ.Ο.Θ. ανέθεσαν στον πολυβραβευμένο Βρετανό συνθέτη David Bruce τη δημιουργία ενός νέου έργου, αφιερωμένου στη μνήμη όλων αυτών που έφυγαν τόσο άδικα και μαρτυρικά από τη ζωή εκείνη την αποφράδα ημέρα. Το έργο αυτό θα αποτελέσει ένα ζωντανό μνημείο για τα θύματα του Χορτιάτη που θα μπορεί να ταξιδέψει σε κάθε γωνιά της γης και να κάνει γνωστή σε όλους τη Σφαγή.
Η συναυλία ολοκληρώνεται απολύτως ταιριαστά με την ‘Όγδοη Συμφωνία’ του Σοστακόβιτς, η οποία γράφτηκε τη χρονιά του Ολοκαυτώματος του Χορτιάτη, και περιγράφει τη φρίκη ενός πολέμου εκφράζοντας τον πόνο από τα μαρτύρια των αθώων θυμάτων του, προφέροντας και μια στάλα παρηγοριάς στο τέλος.

Πρόγραμμα:
Ντέιβιντ Μπρους (1970): ‘Να θυμηθούμε’, για σοπράνο, παιδική χορωδία και ορχήστρα              (Παγκόσμια πρεμιέρα)
Ντμίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975): Συμφωνία αρ.8 σε ντο ελάσσονα, έργο 65


Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη Ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€

Προπώληση εισιτηρίων από το εκδοτήριο της Κ.Ο.Θ. και το www.tsso.gr

Παραγωγή Κ.Ο.Θ. 
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ. και τον Δήμο Πυλαίας-Χορτιάτη
στο πλαίσιο του 59ου Φεστιβάλ Δημητρίων