Χορευτές του Βορρά

 

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συνεχίζει τις online συναυλίες της με μία πρωτότυπη σύμπραξη. Οι Χορευτές του Βορρά χορογραφούν ένα εμβληματικό έργο του Ντμίτρι Σοστακόβιτς, αφιερωμένο στα θύματα του φασισμού και του πολέμου, που η Κ.Ο.Θ. ερμηνεύει υπό τη μουσική διεύθυνση της Ζωής Τσόκανου.

 

H ‘Συμφωνία Δωματίου’ γράφτηκε κατά την επίσκεψη του Σοστακόβιτς στην Δρέσδη το 1960, ως κουαρτέτο εγχόρδων (αρ.8, έργο 110). Ο Σοστακόβιτς έδινε μεγάλη βαρύτητα στη γραφή των κουαρτέτων εγχόρδων, γιατί αποτελούσαν το συναισθηματικό αποκούμπι του, δεδομένου ότι εκεί μπορούσε να εκφραστεί πιο άνετα, μερικές φορές και με συγκεκαλυμμένη γλώσσα, χωρίς την αφόρητη εξωτερική πίεση με την οποία ήταν αναγκασμένος να δημιουργεί στα μεγαλύτερα έργα του.

Η αφιέρωση προς τα ‘θύματα του φασισμού και του πολέμου’ είναι γραμμένη πάνω στην παρτιτούρα και οφείλεται στην επίδραση που είχε πάνω του η παρακολούθηση του φιλμ ‘Five Days, Five Nights’ σχετικά με το βομβαρδισμό που κατέστρεψε την Δρέσδη κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου. Ο γιος του, Μαξίμ, αποκάλυψε αργότερα ότι στην πραγματικότητα ο πατέρας του αφιέρωσε το έργο στα θύματα κάθε ολοκληρωτικού καθεστώτος και ότι επρόκειτο για μία ακόμη κρυπτογραφημένη κατηγορία προς τον Στάλιν.

Ο Σοστακόβιτς το συνέθεσε με σκοπό να αποτελέσει το κύκνειο άσμα του, αφού εκείνο το διάστημα φλέρταρε με την ιδέα της αυτοχειρίας. Το έργο χτίζεται πάνω στο μοτίβο των τεσσάρων φθόγγων που παραπέμπουν στο όνομα του συνθέτη (ρε – μι ύφεση – ντο - σι που στα γερμανικά γράφονται D-S-C-H) και εξελίσσεται σε πέντε μέρη, χωρίς διακοπή, μέσα σε έναν καταιγισμό έντονων συναισθημάτων και αναφορών στο παρελθόν. Έχει εύστοχα χαρακτηριστεί ως ‘μουσικό Blitzkrieg’ και από άλλους ως το ‘soundtrack της ζωής του’. Μετά από μία σύντομη αναδρομή στο παρελθόν, κατά τη διάρκεια του πρώτου ελεγειακού μέρους, με παραπομπές στην Πρώτη και την Πέμπτη συμφωνία, που του είχε σώσει κυριολεκτικά τη ζωή από το Καθεστώς, φτάνουμε σε ένα σπαρακτικό θρήνο του βιολιού. Τη σκυτάλη παίρνει το επονομαζόμενο από το συνθέτη ‘Εβραϊκό’ θέμα, ως φόρος τιμής στα θύματα του Ολοκαυτώματος. Οι συχνές αναφορές στο πρόσφατα γραμμένο κοντσέρτο για τσέλο αρ.1 είναι φυσιολογικές, αφού ήταν το κατεξοχήν ‘κατηγορώ’ του στον Στάλιν, ενώ η παραπομπή στην όπερα ‘Lady Macbeth of Mtsensk’ του θυμίζει ευχάριστα την οργή που του είχε προκαλέσει. Οι ορμητικές εναλλαγές και τα επαναστατικά τραγούδια διακόπτονται από θρηνητικά περάσματα και ‘βομβαρδισμούς’, για να καταλήξουμε σε ένα προσαρμοσμένο Dies Irae στο προσωπικό του μοτίβο, αλλάζοντας τη σειρά των φθόγγων. Είναι πλέον η δική του Ημέρα Οργής και εκεί καταλήγει οριστικά. Ο Σοστακόβιτς έκλαιγε όσο το έγραφε, αλλά και στην πρεμιέρα του έργου, όταν παρακολούθησε, ως θεατής πλέον, αυτή την αδυσώπητη πάλη μέσα του. Δεκαπέντε χρόνια αργότερα, τον Αύγουστο του 1975, το έργο αυτό θα παιζόταν στην κηδεία του μεγάλου συνθέτη, εκπληρώνοντας κατά κάποιο τρόπο και το σκοπό της δημιουργίας του.

Ο Ρώσος μαέστρος και βιολονίστας Rudolf Barshai μετέγραψε το έργο για μικρή ορχήστρα, εκδοχή που ονομάστηκε ‘Chamber Symphony in C minor, Op. 110a’, την οποία παρουσιάζει η Κ.Ο.Θ. στη συγκεκριμένη συναυλία.

Μία συνεργασία με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

Πρόγραμμα:
Ντμίτρι Σοστακόβιτς: Συμφωνία Δωματίου, έργο 110a (μετ. Rudolf Barshai)

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Διεύθυνση ορχήστρας: Ζωή Τσόκανου

Χορευτές του Βορρά
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Τατιάνα Παπαδοπούλου
Xoρογραφία: Τατιάνα Παπαδοπούλου
Βοηθός Χορογράφου: Αλέξανδρος Σταυρόπουλος
Χορευτές: Δέσποινα Λαγουδάκη, Αλέξανδρος Σταυρόπουλος
Δραματουργία: Kατερίνα Διακουμοπούλου
Eνδυματολόγος: Aθανάσιος Κολαλάς

Σκηνοθεσία: Μάριος Σπύρογλου

 

 

Ευχαριστούμε την εταιρεία FIBES για την ευγενική χορηγία κοστουμιών των χορευτών.

 

Διαδικτυακή μετάδοση
Από το κανάλι της ΚΟΘ στο Youtube & τη Σελίδα της ΚΟΘ στο facebook

Διεύθυνση Ορχήστρας: Ζωή Τσόκανου
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

NorthernDancers_0001.JPG
NorthernDancers_0002.JPG
NorthernDancers_0003.JPG
NorthernDancers_0004.JPG
NorthernDancers_0005.JPG
NorthernDancers_0006.JPG
NorthernDancers_0007.JPG
NorthernDancers_0008.JPG
NorthernDancers_0009.JPG
NorthernDancers_0010.JPG
NorthernDancers_0011.JPG
NorthernDancers_0012.JPG
NorthernDancers_0013.JPG
NorthernDancers_0014.JPG
NorthernDancers_0015.JPG
NorthernDancers_0016.JPG
NorthernDancers_0017.JPG
NorthernDancers_0018.JPG
NorthernDancers_0019.JPG
NorthernDancers_0020.JPG
NorthernDancers_0021.JPG
NorthernDancers_0022.JPG
NorthernDancers_0023.JPG
NorthernDancers_0024.JPG
NorthernDancers_0025.JPG
NorthernDancers_0026.JPG

Μακεδονία_Συνέντευξη Ζωής Τσόκανου

Χανιώτικα Νέα_Η ΚΟΘ συμπράττει με τους Χορευτές του Βορρά

Εστία_Η ΚΟΘ στο εμβληματικό έργο του Σοστακόβιτς Μουσική Δωματίου

Καθημερινή_Διαφήμιση-Οι χορευτές του Βορρά (Α)

Καθημερινή_Διαφήμιση-Οι χορευτές του Βορρά (Β)


tsso image
Αφιέρωμα στη μνήμη του Oscar Ghiglia
21/09/2024
20:00
Συναυλία-αφιέρωμα στον θρύλο της κιθάρας Oscar Ghiglia, που έφυγε πολύ πρόσφατα από κοντά μας, έχοντας ζήσει τα τελευταία 14 χρόνια της ζωής του στη Θεσσαλονίκη. Κορυφαίοι κιθαρίστες, όπως η σύζυγός του Έλενα Παπανδρέου και δύο από τους πιο αγαπημένους μαθητές του Ghiglia, τιμούν το έργο του συνολικά, αλλά και την προσφορά του στη μουσική ζωή της Θεσσαλονίκης.
Παράλληλη προβολή αποσπασμάτων από το ντοκιμαντέρ για τον Oscar Ghiglia "Oscar’s Lesson” που παίζεται στο Netflix, σε σκηνοθεσία Salvo Cuccia και με παραγωγό τον Antonio Bellia, Demetra Produzioni. Ευχαριστούμε θερμά τον Μάνο Ευστρατιάδη και τον Maurizio Grandinetti για την πολύτιμη τεχνική βοήθεια για τη δημιουργία του οπτικοακουστικού υλικού που θα προβληθεί.  
Την εκδήλωση προλογίζει ο Σίμος Παπάνας.

Κιθάρα:
Έλενα Παπανδρέου
Vojin Kocić
Θοδωρής Θεοδωρούδης
 
Τιμές εισιτηρίων: 10€, 5€ (φοιτητικό)
Προπώληση εισιτηρίων από το
more.com
tsso image
Αφιέρωμα στον William Herschel - Βραδιά του Ερευνητή
27/09/2024
18:30
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει στη ‘Βραδιά του Ερευνητή’ που διοργανώνει το Εθνικό Κέντρο Έρευνας & Τεχνολογικής Ανάπτυξης (ΕΚΕΤΑ). Η ‘Βραδιά του Ερευνητή’ αποτελεί μια πρωτοβουλία της Ευρωπαϊκής Ένωσης και πραγματοποιείται κάθε χρόνο την τελευταία Παρασκευή του Σεπτεμβρίου, σε περισσότερες από 350 ευρωπαϊκές πόλεις. Στη Θεσσαλονίκη διοργανώνεται για άλλη μια χρονιά από το Εθνικό Κέντρο Έρευνας και Τεχνολογικής Ανάπτυξης στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, από τις 17.00 έως τις 22.00, όπου θα παρουσιαστούν οι τελευταίες εξελίξεις στην έρευνα, μέσω δεκάδων διαδραστικών εκθεμάτων, θα υλοποιηθούν εντυπωσιακά πειράματα, ενώ παράλληλα καλλιτεχνικές ομάδες θα μυήσουν μικρούς και μεγάλους στον συναρπαστικό κόσμο της έρευνας.
 
Η Κ.Ο.Θ. συμμετέχει στη γιορτή αυτή της έρευνας, της επιστήμης και της ανακάλυψης, με ένα αφιέρωμα στον συνθέτη Γουίλιαμ Χέρσελ, εγκαινιάζοντας τον νέο κύκλο συναυλιών της ‘Στον καιρό του Μότσαρτ’. Το πρόγραμμα συγκεντρώνει έργα που αποτελούν ουσιαστικά μία έρευνα στη μουσική. Ξεκινά με ένα παράξενο κουαρτέτο εγχόρδων, το οποίο απαγορεύει στους ερμηνευτές να χρησιμοποιήσουν το αριστερό τους χέρι, ενώ περιλαμβάνει και δύο από τις συμφωνίες του τιμώμενου συνθέτη και ιδρυτή της αστρικής αστρονομίας, ο οποίος ενέπνευσε τη σύνθεση ‘Δημιουργία’ στον Χάυντν, όταν ο ‘πατέρας της συμφωνίας’ τον επισκέφτηκε στο τηλεσκόπιό του.

Πρόγραμμα:
Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (1770-1827): Εισαγωγή από ‘Τα πλάσματα του Προμηθέα’, έργο 43
Βενιαμίν Φράνκλιν (1706-1790): Κουαρτέτο για 3 βιολιά και τσέλο σε φα μείζονα, (ca.1778) [εκδοχή για ορχήστρα εγχόρδων: Δημοσθένης Φωτιάδης] (Α' εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Γουίλιαμ Χέρσελ (1738-1822): Συμφωνία αρ.17 σε ντο μείζονα  (Α' εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Γουίλιαμ Χέρσελ (1738-1822): Συμφωνία αρ.14 σε ρε μείζονα  (Α' εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Γιόζεφ Χάυντν (1732-1809): Η Δημιουργία, Hob. XXI: 2
Overture
The heavens are telling
Now the heav'n is fullest glory
Awake the Harp, with Verdure Clad the fields appear
Final Chorus  


Διοργάνωση Εθνικού Κέντρου Έρευνας & Τεχνολογικής Ανάπτυξης (ΕΚΕΤΑ)
Σε συνεργασία με την Κ.Ο.Θ. και τον Ο.Μ.Μ.Θ.
Στο πλαίσιο του προγράμματος ‘Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού»
Με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης

Χορηγός:
Zhulla Violins

Είσοδος δωρεάν με δελτία εισόδου
Παραλαβή δελτίων εισόδου από το εκδοτήριο της Κ.Ο.Θ. και το www.tsso.gr
tsso image
Arpissima
04/10/2024
12:00
Αrpissima
 
4 – 6 Οκτωβρίου 2024
στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης

 

Η μεγαλύτερη εταιρεία κατασκευής άρπας του πλανήτη, η Salvi Harps, εκθέτει τις άρπες της στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, με παράλληλα ρεσιτάλ διακεκριμένων αρπιστριών και master class της Anaïs Gaudemard.
 
 
Παρασκευή, 4 Οκτωβρίου 2024
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
Έναρξη έκθεσης Άρπας της Salvi Harps
 
 
Παρασκευή, 4 Οκτωβρίου 2024
ώρα 20:00
Φουαγιέ Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης
 
Συναυλία:
Images,  εικόνες ήχων κι εποχών
 
Μία άρπα μοιράζεται την σκηνή με ένα πνευστό, ένα έγχορδο και κρουστά. Τα διαφορετικά ηχοχρώματα του όμποε, του βιολοντσέλου και του βιμπράφωνου, πλαισιώνουν με έναν ξεχωριστό τρόπο τον ιδιαίτερο ήχο του νυκτού έγχορδου οργάνου, αυτού της άρπας σε τρία ντουέτα που μεταμορφώνονται σε κουαρτέτο, δένοντάς τα μουσικά σε έναν σπάνιο συνδυασμό. Οι καθαρές γραμμές έκφρασης της γαλλικής μουσικής, μέσα από τον λυρισμό του Debussy, Tournier, Lemeland αντικατοπτρίζονται κι έρχονται αντιμέτωπες με εικόνες δημιουργών του σήμερα, συνθέσεις των Π. Μιχαηλίδη και Κ. Κίτσου.
 
Συμμετέχουν:
Κατερίνα Κίτσου, άρπα - συνθέσεις 
Δημήτρης Κίτσος, όμποε 
Γιάννης Στέφος, βιολοντσέλο 
Νταβίνα Φλωρεντίν, βιμπράφωνο -κρουστά
 
 
Πρόγραμμα:
Κατερίνα Κίτσου: 2nd floor~Preghiera για σόλο άρπα (2021)
Johann Sebastian Bach (1685-1750) – Κατερίνα Κίτσου: Looking for myself , μελωδία πάνω σε πρελούδιο του Bach για βιολοντσέλο και άρπα (2023)
Marcel Tournier (1879-1951): Nocturne για βιολοντσέλο και άρπα, έργο 21
Claude Debussy (1862-1918): Reverie για όμποε και άρπα
Aubert Lemeland (1932-2010): Le havre de Saint Germain για όμποε και άρπα
Παύλος Μιχαηλίδης: awakening...? για βιμπράφωνο κ άρπα (2016)
Κατερίνα Κίτσου: Raincoat για βιμπράφωνο κ άρπα (2020)
Κατερίνα Κίτσου: Walking για όμποε, βιολοντσέλο, άρπα κ κρουστά (2020)
Κατερίνα Κίτσου: Recherche -Retrouve για όμποε, βιολοντσέλο, άρπα κ κρουστά (2020)
Κατερίνα Κίτσου: Σαν τον βασιλικό θα σ' αγαπώ για φωνή, όμποε, βιολοντσέλο, άρπα κ κρουστά / στίχοι: Βασιλική Κίτσου (2023)
 
 
 
Σάββατο, 5 Οκτωβρίου 2024
ώρα 20:00
Φουαγιέ Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης
 
Ρεσιτάλ άρπας: Anaïs Gaudemard
 
Λεοπόλντ Μότσαρτ (1719-1787): Notenbook for Maria Anna «Nannerl»
36. Allegro moderato in F Major  
37. Andante in B flat Major  
45. Allegro in E minor
Λούντβιχ Σπορ (1784-1859): Φαντασία σε ντο ύφεση για άρπα, έργο 35 (1807)
Άλμπερτ Ζαμπέλ (1834-1910): La Source
Φιλίπ Ερσάντ (1948): Bamyan
Κλωντ Ντεμπυσσύ (1872-1918): Clair de lune
Ντέιβιντ Ρόμπερτ Κόλμαν (1969): Nachtstück, αφιερωμένο στην Anaïs Gaudemard
Κλωντ Ντεμπυσσύ (1872-1918): Deux Arabesques
Ντούο με τον βιολιστή Σίμο Παπάνα σε μία μουσική έκπληξη
 
 
Το πρόγραμμα αποτελεί φόρο τιμής σε όσους ερμηνευτές έχουν παίξει κεντρικό ρόλο στη συγγραφή του ρεπερτορίου της άρπας. Αρκετοί από αυτούς ήταν αρπιστές οι ίδιοι, όπως ο Albert Zabel και έτσι άφησαν το στίγμα τους στην άρπα, επιδεικνύοντας μια αξιοσημείωτη μαεστρία οργανική μαεστρία. Το ρεσιτάλ θα ξεκινήσει με αποσπάσματα από το σημειωματάριο όπου ο Leopold Mozart, μεταξύ περίπου το 1759 και το 1764, έγραψε μουσική για την κόρη του, Μαρία Άννα Μότσαρτ (με στοργή ονομάζεται «Nannerl»), για να τη μάθει να παίζει πλήκτρα. Ο Louis Spohr εμπνεύστηκε από τη συζυγική αγάπη, και ήταν η σύζυγός του Dorette, μια εξαιρετική αρπιστής, ότι αφιέρωσε το ‘Phantaisie Op.35’. Η Anaïs Gaudemard ερμηνεύει ένα έργο που γράφτηκε για την ίδια, το ‘Nachtstück’ του David Coleman και ένα άλλο σύγχρονο έργο του Philippe Hersant, ανάθεση της Lily Laskine. Τα σύγχρονα έργα πλαισιώνονται από έργα του Debussy, που ήταν ο ίδιος πολύ εμπνευσμένος από την άρπα και του οποίου η μουσική ταιριάζει υπέροχα στο όργανο. Η συναυλία θα ολοκληρωθεί με μία μουσική έκπληξη σε ντουέτο βιολιού και άρπας της Anaïs Gaudemard με τον Σίμο Παπανά.




Κυριακή, 6 Οκτωβρίου 2024
ώρα 12:00
Αίθουσα "Περιοδικών Εκθέσεων Γ"
 
Η Ηλέκτρα Πελέκη πραγματοποιεί μια μουσική αναδρομή περνώντας από διαφορετικές εποχές και ερμηνεύοντας έργα των Scarlatti, Posse, Hindemith, Faure και Parish Alvars. Αναδεικνύοντας τη διαφορετική και μοναδική υφή της κάθε καλλιτεχνικής περιόδου, μας οδηγεί σε ένα ταξίδι ανά τους αιώνες προσπαθώντας να προσεγγίσει το συναίσθημα και τα πάθη του συνθέτη, αλλά και των ανθρώπων της εκάστοτε εποχής. 
 
Άρπα: Ηλέκτρα Πελέκη
 
Πρόγραμμα:
Ντομένικο Σκαρλάτι (1685-1757): Σονάτα σε φα ελάσσονα, K446
Βίλχεμ Πόσε (1852-1925): Σπουδή αρ.7
Πωλ Χίντεμιτ (185-1963): Σονάτα, 30 μέρος
Ντομένικο Σκαρλάτι (1685-1757): Σονάτα σε λα μείζονα, K113
Γκαμπριέλ Φωρέ (1845-1924): Impromptu
Ελίας Πάρις Άλβαρς (1808-1849): Εισαγωγή και Παραλλαγές σε θέματα από την “Νόρμα”
 
 
 
Master Class της Anaïs Gaudemard
05/10 από τις 09:00 έως τις 13:00 
και 6/10 από τις 14:00 έως τις 18:00.
Αίθουσα "Περιοδικών Εκθέσεων Γ"
του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης
Η συμμετοχή είναι δωρεάν
Αιτήσεις συμμετοχής: Μαρία Σοφρώνη:
[email protected]
 
Η Anaïs ελπίζει να μοιραστεί με τους μαθητές το εύρος των δυνατοτήτων της άρπας και όλα τα μυστικά του ρεπερτορίου που γνωρίζει. Η μέθοδός της είναι εμπνευσμένη από το παρακάτω απόσπασμα του Nicolas Boileau (1636-1711): «What is well conceived is clearly stated, and the words to say it come easily».
Βασικοί άξονες του σεμιναρίου:
Η γρήγορη ανάγνωση και κατανόηση μιας παρτιτούρας, η δομή, το στυλ, το μουσικό πλαίσιο κτλ.
Το χτίσιμο μια τεχνικής στην υπηρεσία της μουσικής και… το αντίστροφο!
Και αναμφίβολα θα επικεντρωθεί με τους μαθητές στο θέμα της μνήμης και στο ρόλο του σώματος, επί σκηνής.
 
Είσοδος ελεύθερη
Θέσεις περιορισμένες
Η είσοδος είναι ελεύθερη με τη χρήση δελτίων εισόδου, τα οποία θα διατίθενται μέχρι εξαντλήσεως από τη Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου. Κάθε άτομο μπορεί να προμηθευτεί έως δύο ατομικές προσκλήσεις. Τα δελτία μπορείτε να προμηθευτείτε από τη Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού, Κουντουριώτου 17, Λιμάνι (απέναντι από τον Ερυθρό Σταυρό), καθημερινά από τις 10:00 έως τις 17:00.
 
Συμπαραγωγή
Κ.Ο.Θ. – Α.Μ.Θ.
Στο πλαίσιο του 59ου Φεστιβάλ Δημητρίων
και του Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Με την υποστήριξη του Γαλλικού Προξενείου στη Θεσσαλονίκη και του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης